Музыкальный центр мощный: Ошибка 404. Страница не найдена

Содержание

12 лучших музыкальных центров — Рейтинг 2021 года (Топ 12)

Если Вам нужен музыкальный центр с хорошим звуком — обратите внимание на Denon CEOL N10. На фоне сопоставимых по ценам музыкальных центров, хвастающихся запредельными ваттами мощности, диджейскими контроллерами и прочим, Denon CEOL N10 в любом варианте отделки (белый, серый, черный) выглядит почти «гадким утенком»: маленький, неброский, всего 60 Вт на канал. Но, поскольку мы стремимся оценивать музыкальное оборудование именно по музыкальности, а не по громкости, с которой оно может долбить попсовыми треками в уши соседей, то Denon здесь как раз в своей тарелке. Недаром, в конце концов, именно этот музыкальный центр получил премию EISA 2018-2019 в номинации «Лучшая компактная система». Достаточно начать с того, что мощность здесь измерена «правильно», при КНИ 0,1%, а не на типичных для музыкальных центров 10%: разница, пардон, в сто раз!

Первое, чем привлекает система – это максимально развитыми беспроводными возможностями: сетевое подключение к Интернет-трансляциям и медиасервисам типа Soundcloud с подсоединением к роутеру кабелем или по Wi-Fi (причем возможна работа в сетях 5 ГГц), Bluetooth, AirPlay. Если в домашней локальной сети медиафайлы хранятся на NAS, система также сможет ими пользоваться – хоть MP3, хоть FLAC, хоть Apple Lossless, хоть DSD. «Подняв» на ПК или ноутбуке DLNA, можно будет «тянуть» медиа и с них – хотя в таком случае, конечно, логичнее направить на музыкальный центр медиапоток с плейера на компьютере. Управлять можно этим всем с мобильного приложения. Если же у Вас еще есть какое-либо устройство Denon с поддержкой технологии HEOS, их можно будет связать в общую сеть. Добавим к этому наличие оптического входа, по сигналу на котором система автоматически просыпается, и возможность обучения командам от телевизионных пультов управления: систему можно полноценно использовать и вместе с телевизором. Вам не кажется, что это скорее CD-ресивер с комплектной акустикой, а не музыкальный центр? Мы вот тоже к этому склоняемся, учитывая, что «голову» можно купить у Denon и без колонок (код модели — RCD-N10).

Акустика – это вторая «вкусность». Двухполосные колонки не просто отстроены сами по себе хорошо, но и в алгоритме процессора, обрабатывающего звуковой поток внутри компактного корпуса центрального блока, прописана частотная коррекция как раз под эти колонки: в итоге к звуку можно придираться только в нюансах, где оценка уже несет долю «вкусовщины», а при отключенной коррекции Denon способен выдать очень качественный звук и на акустике очень высокого класса. Так что первое место в рейтинге отдаем без колебаний: тут возразить нечего.

Музыкальный центр Sony EXTRA BASS MHC-V90DW

Мощный широкий звук для масштабных вечеринок Музыка звучит еще шире и объемнее благодаря открытому корпусу системы и верхним динамикам, размещенным под углом. Все 10 динамиков имеют рупорную конструкцию, что позволяет звуку распространяться дальше.
Эффектная подсветка для ярких диско-вечеринок Цветная подсветка на задней панели MHC-V90DW, усиливаемая линзой, наполнит вечеринку танцем огней, а яркие фронтальные светодиоды на каждом динамике создадут атмосферу праздника. Более того, подсветка пульсирует в такт музыке, как в настоящем клубе. Ею можно управлять в приложении Fiestable или прямо на системе.
Управление звуком и настройками с помощью жестов Простое и удобное управление жестами позволяет контролировать настройки звука и сэмплинг, а также DJ-эффекты и режим караоке. Предусмотрены четыре режима управления. Одним взмахом или оборотом запястья вы сможете повышать и убавлять громкость, переключать треки и многое другое.

Функция караоке для прекрасных дуэтов Подпевайте музыке с радио, CD, DVD, телефона или аудиовхода: просто подсоедините микрофон, включите режим караоке, и MHC-V90DW заменит голос певца на ваш собственный.
Вход для гитары: подыгрывайте любимым песням Просто подключитесь ко входу, нажмите кнопку гитары и начинайте выступление. А если вы подсоедините микрофон, то сможете не только сыграть, но и спеть.
Режим Fiesta для создания мощной звуковой сцены Включите режим Fiesta, чтобы обеспечить мощное, клубное звучание даже на улице.
Управление настройками в приложениях Sony | Music Center и Fiestable С приложением Sony | Music Center вы сможете легко управлять музыкой, не покидая танцпола. Выбирайте любимые плейлисты и ставьте новые песни прямо со смартфона. А если вы установите дополнительное приложение Fiestable для Sony | Music Center, то сможете управлять цветом подсветки динамиков, включать DJ-эффекты и караоке. Благодаря функции управления жестами всё это можно делать легким движением руки.

Беспроводное подключение дополнительных динамиков Беспроводная технология Party Chain позволяет подключить между собой несколько совместимых динамиков в разных комнатах без единого кабеля, только по сети Wi-Fi, чтобы наслаждаться мощным звучанием любимой музыки во всём доме.
Потоковая передача звука по Wi-Fi С поддержкой Chromecast вы сможете транслировать на MHC-V90DW любимые аудиозаписи по сети Wi-Fi. Кроме того, музыку можно воспроизводить с компьютера, поддерживающего DLNA, или домашнего медиасервера.
Встроенный проигрыватель DVD: смотрите фильмы с грандиозным звуком Подключите внешний телевизор или проектор и смотрите фильмы на встроенном проигрывателе DVD, наслаждаясь великолепным звуком из динамиков MHC-V90DW. Он сделает каждую сцену еще эффектнее и перенесет вас прямо в гущу событий.
HDMI-выход для простой настройки Благодаря выходу HDMI (ARC) систему можно легко подключить к телевизору, чтобы наслаждаться любимыми телепередачами и фильмами на DVD с мощным звуком динамиков MHC-V90DW.

Порт USB для доступа к любимым музыкальным коллекциям Порт USB позволяет подключать электронные носители с музыкой. Устройство совместимо с форматами MP3, AAC, WMA, WAV/AIFF, FLAC, ALAC и DSD, поэтому вы можете взять свои любимые плейлисты на любую вечеринку. Более того, порт USB спасет, если посреди вечеринки вы вдруг заметите, что ваш телефон почти разрядился.
Потоковое воспроизведение по NFC и BLUETOOTH® Технологии NFC и Bluetooth® избавят вас от необходимости сложной настройки проводных подключений. Мгновенно подключите NFC-устройство, просто приложив его к MHC-V90DW, и начинайте вечеринку. Нет NFC? Не проблема! Подключитесь по Bluetooth® — и готово.
Качественно новый уровень звучания потокового аудио по Bluetooth® с кодеком LDAC™ Слушайте музыку без проводов в непревзойденном качестве: кодек LDAC позволяет передавать примерно втрое больше данных (на макс. скорости 990 кбит/с) по сравнению со стандартным протоколом Bluetooth®.
Ручка и колесики для удобства транспортировки MHC-V90DW легко транспортировать благодаря встроенной ручке и колесикам, так что вы сможете устраивать вечеринки где угодно.

Наполните свой дом музыкой с помощью беспроводной мультирум-системы Наполните весь дом музыкой с помощью беспроводной мультирум-системы и приложения Sony | Music Center (прежнее название — SongPal), которое позволяет объединять саундбары и динамики Sony в группу. В режиме группы можно слушать одну музыку одновременно на всех аудиосистемах или включить одиночный режим, который позволяет одновременно воспроизводить разные композиции на разных системах.
Страна происхождения: Малайзия

Как выбрать мощный и качественный музыкальный центр

В наши дни акустическая система является привычным устройством, которое имеется практически в каждом доме. Но как выбрать музыкальный центр, подходящий именно вам? Попробуем разобраться, по каким именно критериям выбирают бумбоксы и микро (мини и миди) системы, но для начала определимся с терминологией.

Что такое музыкальный центр

Формат музыкального центра подразумевает узкоспециализированное направление техники. В первую очередь, это акустическая система, имеющая устройства для чтения и воспроизведения аудиофайлов а также радиомодуль для улавливания и трансляции радиостанций. В тоже время формат МЦ (здесь и далее музыкальный центр) подразумевает объединение нескольких функций в рамках одного устройства с наделением его универсальными качествами. Это не система хай-энд класса, но уже и не настенная магнитола.

МЦ делятся по габаритам:

Подобная классификация позволяет выбирать аппараты

по габаритам, в условиях, когда они имеют первостепенное значение.

Формат МЦ подразумевает сбалансированность и оптимальное звучание, которого удается добиться за счет конструктивных особенностей. Именно поэтому довольно часто хорошая минисистема звучит лучше и четче, чем несбалансированный комплекс Hi-Fi компонентов, собранный на скорую руку.

Также формат МЦ подразумевает взаимодействие с различными источниками информации (например, с флэшкой, с караоке). Устройству свойственна блочная система, где каждый модуль отвечает за свои функции (беспроводная колонка, выносной сабвуфер, блок управления и т.
д.). Впрочем, некоторые аппараты представляют собой решение, где все блоки располагаются в одном корпусе.

На что следует обратить внимание при выборе

В стремлении выбрать самый качественный МЦ, покупателям приходится учитывать множество различных моментов. Любителям петь дома подойдет устройство с караоке, меломанам более предпочтительным будет аппарат, имеющий качественный ЦАП, также важен материал, из которого была изготовлена их акустическая система. Хороший музыкальный центр всегда обладает разумным балансом между ценой и набором характеристик, которые предлагаются за эту цену.

Итак, в первую очередь стоит обратить внимание на:

CD-проигрыватель, количество дисков, которые можно поставить в систему (стало менее актуально с приходом USB-носителей, теперь файлы, чаще всего, располагаются на одном носителе).
Наличие активной системы подавления шумов (Dolby B/C/S). Сейчас производители чаще устанавливают цифровые тюнеры, хотя еще недавно можно были встретить множество аппаратов с аналоговыми.
Наличие качественного FM—AM-модуля . Особенно важно для тех, кто любит слушать радио. Важно, чтобы модуль имел тонкие возможности настройки каналов, шумоподавление и память на 20-30 радиостанций. Некоторые отечественные радиостанции до сих пор вещают на частоте УКВ, поэтому, неплохо, если модель будет уметь работать с ультракороткими частотами.
Качество звука. Здесь важно обратить внимание на несколько аспектов. Во-первых, выходная мощность усилителей. Не секрет, что в недорогих МЦ используют достаточно простые (упрощенные) акустические решения, что, разумеется, сказывается на звучании. За звучание в моделях среднего класса (и выше) отвечают более качественные CD-транспорты, поэтому и звук у них гораздо лучше, насыщеннее, объемнее.

Во-вторых, одна из самых важных деталей МЦ – ЦАП. Аудиопроцессор – это сердце любой акустической системы. Именно он отвечает за все актуальные процессы, происходящие во время работы устройства (качество звука, повышение и понижение частот, обработка и постобработка сигнала). Не все модели оснащены ЦАПом, поэтому, при рассмотрении того или прибора следует обращать внимание на этот пункт.
Внешний вид (дизайн и габариты). Если вам необходимо портативное устройство с караоке, то, скорее всего, ваш выбор падет на микросистему. Такой аппарат будет компактным, его легко перемещать по комнате и транспортировать. Музыкальный центр и караоке – понятия не только совместимые, но и взаимосвязанные. Дизайн, как известно, дело вкуса, и здесь каждый выбирает по своему усмотрению. Благо, на сегодняшний день рынок предоставляет массу решений: от ультрасовременного пост-хай-тека до строгой и сдержанной классики и модерна (в продаже имеются минисистемы, стилизованные под животных или отдельные элементы декора).

Опираясь на эти простые правила можно без труда подобрать себе хорошую акустическую систему, которая прослужит длительное время, и будет вызывать лишь положительные эмоции. Впрочем, есть нюансы, на которые не менее важно обратить внимание.

Дополнительные особенности

Впечатление от предмета кроется в деталях, которые зачастую упускаются из виду при покупке, поэтому о них стоит задуматься заранее. Основные характеристики МЦ, его внешний вид и звучание дадут первое впечатление об устройстве и позволят сделать предварительные выводы. Но не стоит торопиться, гораздо лучше будет заранее задаться вопросом: для чего будет использоваться будущая акустическая система?

Габариты. Если речь идет только лишь о прослушивании любимых радиостанций где-нибудь на кухне, балконе или на даче, то вовсе необязательно приобретать понравившуюся мидисистему со сложной акустикой и высокофункциональным ЦАПом на борту. Для этих задач вполне подойдет микросистема. Их преимущество в небольших габаритах и моноблочной конструкции (можно вешать на стену). Такие приборы легко носить с собой и использовать там, где это необходимо.
Основные возможности. Для меломанов, чье основное требование – качественная музыка, будет важен эквалайзер с предустановками и возможностями тонкой регулировки НЧ и ВЧ. Также стоит обратить внимание на заявленное количество поддерживаемых форматов (флэшка, хоть в это и трудно поверить, не всегда может оказаться под рукой).
Расширенный функционал. Ценители расширенного функционала наверняка оценят возможность записи радиотрансляции на диск или другой внешний накопитель. Такими возможностями зачастую обладают мини и микро центры.
Мощность. Мощный музыкальный центр должен соответствовать своему названию, но здесь принцип «чем больше, тем лучше» не всегда оказывается верным. Причина в размере помещения, в котором планируется размещать аппарат. Для небольшой кухни или балкона вполне будет достаточно микросистемы на 40-50 Вт. Средняя комната в 20-40 кв.м. вполне подойдет для минисистемы с выходной мощностью 100 Вт. Мидисистема будет актуальна в большом помещении, например, актовом зале или большой просторной гостиной.
Материал колонок. Если бы музыкальный центр выбирали только за его эстетические качества, то, безусловно, лучшим вариантом был бы корпус, выполненный из дерева с металлическими вкраплениями. К сожалению, инженеры, стараясь удешевить конструкцию, довольно часто прибегают к более доступным материалам (например, пластику), что, разумеется, сказывается на эстетике устройства, его визуальном восприятии и привлекательности. Деревянные колонки дают более естественное и качественное звучание, в отличие от более доступных пластиковых аналогов.
Другие особенности. Выбор музыкального центра – задача нетривиальная, и во многом она обусловлена личными предпочтениями. Перед покупкой стоит задаться вопросом, имеется ли необходимость в наличии wi-fi модуля и поддержки потоковых сервисов (интернет-радио), которые в последнее время набирают обороты.

Какой производитель делает лучшие музыкальные центры

Итак, выбрать и приобрести музыкальный центр, как мы выяснили, не сложно, важно придерживаться одного простого правила: знать, что именно требуется от устройства. Остается разобраться с брендом. Какой из них лучше и надежнее? Тот, что предлагает модели дороже? Ведь за больший ценник товар должен быть лучшего качества! Не стоит торопиться с выводами.

Зачастую, переплата, заложенная в стоимость устройства, в большей степени обуславливается популярностью производителя.

К примеру, бренды первого эшелона обычно просят значительно большую сумму за меньшие возможности, чем фирмы, занимающие позиции «догоняющих». Так, музыкальный центр с функцией караоке может обойтись дешевле, чем моноблок (без колонок). И разница будет вовсе не в качестве, а в производителе. Даже если речь идет об устройстве одного класса, с примерно одинаковыми характеристиками, в одном случае (менее раскрученным брендом) материалом для колонок может служить дерево, а в другом (более известный бренд) обычный глянцевый пластик, хотя в остальном устройства не будут сильно отличаться.

Заключение

Важно помнить, что музыкальный центр – это не товар первой необходимости, следовательно, можно посвятить его выбору больше времени и внимания. Следует тщательно ознакомиться с отзывами на заинтересовавшие модели и сопоставить их со своими впечатлениями от устройства, и уже после этого решить, какой музыкальный центр выбрать. Мнений и характеристик может быть масса, но ни одно из них не заменит личных ощущений от хорошей и долгожданной покупки, тем более, если она будет взвешенной и обдуманной.

современный самый мощный, хороший муз, пользующийся спросом, как выбрать для дома

Музыкальный центр отлично впишется в интерьер практически любого помещения

Музык центр – это изделие, созданное еще в прошлом столетии для проигрывания музыки. Ранее они были кассетные, чуть позже стали появляться модели для прослушивания дисков различного формата, а сейчас современные устройства стали существенно отличаться от своих предшественников. Подробности – ниже.

Содержание материала:

Классификация современных музыкальных центров

Муз центр пользуется огромным спросом, несмотря на то, что есть немалое множество других агрегатов для прослушивания музыки. Независимо от того, какого размера устройство, оно будет выполнять все ниже описанные функции, может отличаться качеством, что напрямую зависит от производителя.

Ознакомиться с классификацией современных музыкальных центров с легкостью можно в интернете

Музыкальные центры имеют достаточно простую классификацию:

Микро-система;
Мини-система;
Миди-система.

Стоит отметить, что музыкальные центры – это акустические системы, в которых есть устройство для считывания и воспроизведения аудиофайлов, а также модули, один из которых отвечает за улавливание радиоволн, а второй за преобразование музыки в чистый и более качественный вид.

Как выбрать самый мощный музыкальный центр

Может ли быть недорогой музыкальный центр с хорошим звуком, и как выбрать устройство для дома или дачи? Стоит заметить, что не всегда качественные центры будут обладать привлекательной стоимостью и всеми необходимыми характеристиками, которые соответствуют стоимости.

Качественные устройства имеют активную систему, посредством которой подавляются шумы. Современные производители стали отдавать предпочтение именно цифровым тюнерам.

При выборе хорошего музыкального центра необходимо учитывать качество звука, внешний вид, практичность и другие характеристики устройства

Есть характеристики, на которые лучше именно в первую очередь обратить внимание. Наличие проигрывателя для дисков уже не считается столь актуальным, а потому можно смело выбирать модели, в которых 1 слот.

Критерии выбора:

Не менее важно наличие отличного модуля для улавливания радио, что интересует любителей прослушивания именно этого вида музыки. У модуля должна быть тонкая возможность настраивать каналы, функцию шумоподавления и память, чтобы сохранять найденные радиоволны.
При выборе качества звука, нужно обращать внимание на ряд моментов. В частности, мощность, которой обладает усилитель и ЦАП. Аудиопроцессор считается сердцем в любой акустической системе, так как он несет ответственность за множество таких процессов, как воспроизведение качественного звука, повышение или понижение частотности, обработку и постобработку сигнала. Стоит заметить, что не в каждой модели муз центра есть ЦАП, а потому нужно исключать те изделия, которые не имеют такой функции.
Немаловажно обратить внимание и на вешние данные, а именно, дизайн и габариты. Многие стремятся брать системы с маркировкой Micro, однако выбор не самый хороший, так как действительно устройство будет небольшого размера, и его можно без труда переместить в нужное место, но муз центр будет не самый мощный, и может пострадать качество звука.

Музыкальный центр и караоке – это 2 взаимосвязанных между собой устройства, так как есть современные муз центры с такой функцией. В целом, выбор дизайна и стоимости – это исключительно личные предпочтения каждого покупателя. Сегодня на рынке такой техники можно найти неимоверное количество моделей, каждая из которых обладает своими определенными чертами.

Где используются муз центры, пользующиеся спросом

Как сделать обзор изделий, которые пользуются спросом? Стоит обратить внимание на форум, отзывы о том, какие считаются наиболее востребованными, производителя. Помимо того, что выбрать бренд, который занимается изготовлением музыкальных центров, нужно обратить внимание на то, для чего он нужен.

Музыкальный центр можно использовать для прослушивания музыки на даче, в гостиной, на кухне и в других помещениях

Например:

Для дачи;
Для детской;
Для кухни;
Для выездов на природу и т.д.

Специалисты рекомендуют выбирать устройства для проигрывания музыки средней стоимости, так как желание сэкономить может обернуться покупкой некачественного изделия, а желание стать обладателем мега дорогого оборудования не оправдает ожидания.

В основном высокая цена – это не залог качества, а просто банальная популярность фирмы, которая занимается изготовлением.

Есть и другие отличия по цене, например, музыкальный центр с караоке будет намного дешевле, чем устройство без колонки. Разница будет состоять в цене и только, а вот качество зависит уже от фирмы, занимающейся изготовлением. По статистике, менее крутой бренд порой делает более качественные товары относительно множества известных марок, а потому полагаться именно на производителя не стоит.

По чем определить хороший музыкальный центр

Чтобы музыкальный центр мог полностью оправдать ожидания и вложения стоит обратить внимание еще на ряд особенностей при приобретении. Брать установку исключительно по этим критериям вовсе не стоит, так как есть и так называемые подводные камни, которые могут существенно подпортить впечатление от купленного изделия, особенно, если стоимость была очень большой.

Определить хороший музыкальный центр можно, если особое внимание обратить на дизайн, звук и производителя

Естественно, среди основных характеристик можно отметить:

Звук;
Дизайн;
Цену;
Производителя.

Немаловажно обратить внимание на габариты, так как если требуется не только прослушивание радио в таких местах, как кухня или балкон, но и проигрывание различных аудионосителей отличного качества, то не стоит выбирать слишком маленькие устройства.

Лучше отдать предпочтение более габаритному оборудованию, но быть уверенными в том, что оно обладает ЦАПом и другими необходимыми функциями.

К основным возможностям устройства можно отнести наличие качественного эквалайзера и функции, позволяющей регулировать НЧ и ВЧ. Помимо этого, нужно обращать внимание на качество воспроизведения всех форматов, которые заявлены от производителя, причем особенно флэшки, так как чаще всего, проблемы возникают с их считыванием. Те, кто ценят расширенный функционал, 100% смогут оценить наличие возможности записывать трансляцию радио или осуществлять запись файлов с одного носителя на другой.

При выборе мощности, стоит руководствоваться как раз-таки размерами изделия, так как, чем больше оно будет, тем выше окажется потребляемая и выдаваемая мощность. В том числе, нужно учитывать параметры помещения, в котором будет проводить прослушивание. Например, для кухни, достаточно малогабаритной конструкции, а вот для зала или дачного участка, нужно выбирать более крупные изделия. Не стоит делать покупку музыкального центра только по эстетическим качествам, но и забывать про его привлекательность. Что касается отделки, то более стильно смотрится корпус, сделанный из дерева или под него, на котором присутствуют металлические вкрапления. Естественно, многие производители стремятся существенно снизить затраты на изготовления музыкального оборудования, и чаще всего используют пластик, что отражается и на привлекательности, и на звуке. Колонки, сделанные из дерева, обладают более стильным видом и качественным звуком, однако цена в буквальном смысле кусается.

Покупка музыкального центра является нетривиальной задачей и напрямую зависит от личных предпочтений, однако, перед приобретением, нужно поставить конкретный вопрос о том, что именно нужно. Например, множество функций, качественный звук, масса возможностей или стильный вид.

Выбор музыкального центра (видео)

Найти музыкальный центр, задача не слишком сложная, однако требует грамотного индивидуального подхода, что позволит получить устройство, полностью оправдывающее ожидания и вложенные средства. Предпочтительно не выбирать те изделия, у которых сомнительная инструкция по эксплуатации и далеко не самый известный бренд, так как часто такое оборудование является китайской подделкой или, другими словами, аналогом более качественных товаров.

ᐅ Музыкальный центр LG CM4545 отзывы — 9 честных отзыва покупателей о музыкальном центре Музыкальный центр LG CM4545

Самые выгодные предложения по Музыкальный центр LG CM4545

Динара М., 01.11.2019

Достоинства: Цена из известных брендов самая дешевая в соотношении с фунционалом, звук — 3+ (и это очень хорошая оценка для техники эконом уровня (шерпотреб)), масса-габаритность приблизительно равна на все модули, выходная мощность Киры что там не писал.

Недостатки: Все материалы исполнения от динамиков и проводов до пластика и корпусов но за такую цену не выпригиаая из штанов и не придумывая велосипедов производитель нашел отличное, технически грамматное вибро-акустической решение и оформил в футуристическом стиле.

Комментарий: Как потребитель я не сторонник выбирать лучшее (оно есть,но карман у всех разный), я за оптимальное — рекомендую для тех кто ищет а-ля музыкальный центр с прицелом на ср. Статистическую комнату. Модули не ранять , стараться не пачкать руками, не экспериментировать на высокой громкости низко и высокочистотные тестсаунды.желательно использовать пульт д/у и смартфон. Бумбокс очень удивит и долго послужит!

Маслов Н., 28.10.2019

Достоинства: Мощный, громкий, четкий.

Недостатки: Пока не выявлено.

Комментарий: Изначально шел в магазин за Sony MHC-ECL99BT, но рядом стоял этот центр и по случаю прослушал один и тот же трек на обоих. Выбор пал на LG из за более плотных басов при цена ощутимо меньшей. Первая попытка послушать была через BT — не впечатлило, потом с флешки — тоже не совсем то, хоть звук и покачественней, но родных настроек эквалайзера и басов не хватает. Процесс пошел через комп со звуковой SB X-Fi Platinum с настройкой эквалайзера, звук чистый, не бубнит, не цакает. Низы начинаются где то с 42-43 гц, верха не тестил, итак слышно, что берет классно. Форматы lossless вообще играет шикарно. За день разыгрался, думаю через недельку после обкатки будет еще лучше. Для тех, кто пытается насладиться музыкой через BT — будете слушать бубнеж даже на центре за 30 тыр.

Vitalya K., 23.10.2019

Достоинства: Одни плюсы

Недостатки: Нет минусов

Комментарий: Очень хороший, качественный центр все свои функции выполняет на 1000%!!! Те у кого буфет не работает или слабый идиоты! Вам нужно чтоб не музыка играла а тупо долбило? Купите себе барабанную установку и будет вам счастье! При громкости 20% ко мне соседка с верху прибежала со словами что ей телевизор дома не слышно!

Сергей, 26. 09.2019

Достоинства: Отличный, МОЩНЫЙ музыкальный центр. На максимальной громкости не хрипит, звук выдает чистый. Плюсом к приобретению был отдельный сабвуфер, который отлично справляется с низами, до дребезжания стекол. 2 флешки, вход aux тюльпан, fm радио ловит чисто, уверенно, без помех. Яркий, информативный дисплей, современный дизайн. При включении центра и воспроизведении с флешки, воспроизводит с секунды на которой был остановлен. Двухчасовые MP3 композиции читает и перелистывает на ура. Блютуз, так же настроил с телефона (скачал приложение для андроид) воспроизводит даже через стены до 8-10 метров(можно управлять с другой комнаты)

Недостатки: Короткие шнуры, так и не разобрался с функцией Auto Dj. По идее должен воспроизводить накладывая конец одной композиции на начало другой, однако у меня обрывается в конце одной песни не доиграв ее 5 секунд и начинает воспроизводить следующую, так же обрезав ее начало. Флешка должна быть в fat 32.

Комментарий: В целом очень доволен на 200 %. Звучит бомбовски (среди муз. центров и за такие деньги). Рассматривал между сони, панасоник, самсунг в этой ценовой категории. LG оказался самым громким+ отдельный буфер. На сайте lg сравнивал модели 4530, еще какие то, но они менее мощные и нет блютуз.Приобретайте, не пожалеете. Слушаю почти 9 месяцев, полет нормальный

Александр С., 18.08.2019

Достоинства: Очень мощная, хорошая система.

Недостатки: не нашел за 4 мес пользования

Комментарий: Если хотите увидеть работу саба, то подбирайте соответствующие треки с басами))))
на 50% громкости дрожали стекла. Уж слишком мощная система. Короче я доволен, а вот соседи не очень)))

Денис, 16. 08.2019

Достоинства: цена

Недостатки: Не ведитесь на саб народ ето обман 9 работают только основные колонки, при подключении саба его вы не ощутите он идет не как саб а как 3 колонка что то там тихо урча)
Модель ужасная как в управлении (большинство кнопок на панели просто ненужные, либо непонятно для чего) дешовая сборка кнопки все тыкаются как у китайского магнитофона времен 90х годов с рынка
Крутил примерно час потом собрал в коробку и отнес назад в магазин (поменял с доплатой на Sony MHC-ECL99BT аналогичная с виду модель, но с потрясающим звуком и качеством сборки к которому не придерешся стоит на 4 тысячи дороже о покупке не жалею)

Имя скрыто, 20.05.2019

Достоинства: Хорошая система.

Я бы сказал отличная. Сочитание мощьности и цены самое оптимальное.

Недостатки: Пожалуй самый большой недостаток что он не читает больше 999 файлов.

Комментарий: В целом я доволен. А вот соседи не очень-то. Уже приходили мол не возможно находиться в доме хотя приэтом сами любять слушать на всю. Многии пишут что система дрянь. Я скажу так она создана на любитиля. А насчёт того что колонки хрипят, шипят и тд. То научитись правельно выбирать настройки и не требовать от системы то что она не может. На счёт мощьности то система выдаёт примерно 450- 550 ватт. У меня родственник физик он проверял. Сказал что усилок и колонки не сильно расходятся с заявленной мощьностью.

Рома В., 11.05.2019

Достоинства: Цена, внешний вид, дополнительный вход спереди, блютуз, управление с телефона вместо пульта- не пробовал.

Память 50 станций FM. На одну настройку эквалайзера больше чем в см 4530, колонки по высоте одинаковые с основным блоком.

Недостатки: Производители часто идут на хитрость с выходной мощностью, например в предыдущей модели CM4530 мощность на канал 160 ватт при thd 10%, у см 4545 200 ватт, при thd 20%. Такой коэф нел искажений не приемлем, в СССР, в усилителях, было 0,01-0,05 и 0,1-0,5%.( при номинальной мощности) В муз центрах 90 г, мощность указывалась при 1% и 10%. Вот если бы lg указала мощность при 1% так было бы честней. Далее чувствительность ас, здесь не указывается, думаю не больше 87, к тому же диаметр диффузора 14 см и объём ас меньше нормы. Нету диапазона ам, и нашего укв , ручной регулировки низких и высоких. А в целом меня всё устраивает за эту цену. Звучит довольно громко и напористо, на некоторых композициях приятный ветерок из фазоинверторов.Качество звучания зависит от музыкального направления, некоторые вещи звучат великолепно, а некоторые средне. Нет записи, как в предыдущей модели см 4530.

Комментарий: В одном из обзоров люди сетуют, мол нет у него той мощности, решил проверить не как положено -с генератора подать сигнал 1 кгц на вход, нагрузку. осциллограф вольтметр и измеритель гармоник, так когда-то делал очень давно. А просто по сигналу песни с радиостанции установка эквалайзера стояла на бас, громкость на максимум и выдал он мне 18 вольт на канал, что соответствует 108 ваттам. Так что если к нему подсоединить другие полноценные колонки, например С90, то думаю громкость будет совсем иная. Пробовал, в своё время, подключать С 90 к айве 999, так разница была огромная. Правда айвы хватало минут на 10 и срабатывала защита, так как усилитель айвы расчитан на 8 ом, родные колонки 6 ом, а С90 4 ом. Дополнительно сделал примерные замеры выходной и потребляемой мощности специально для » инженеров,» которые утверждают, что и 60 ватт нет. Данные следующие: напряжение сети 227 в, частота сигнала 1000 гц, напряжение на выходе до обрезки сигнала 21,8 в, что при реальной нагрузке 4 ом 118 ватт, на входе 1,77 в, потребление 108 ватт( китайский ваттметр). Теперь частота 100 гц, работает 3 канала, потребляемая мощность 200 ватт, мощность сабвуфера не измерялась. Не забывайте, что при нагрузке 3 ом (паспортные) возможно он бы выдал 158 ватт на канал, а при 20% thd, может и 200, 20% это очень много, как правило прибавляет мощности в характеристиках примерно в 1,5-1,7 раза. Мощность в 354 ватт, это примерная его мощность. По потребляемой мощности добавлю, 2 канала потребление 108 ватт( показания прибора), а вот ток потребления 0,85А( показания прибора), что равно 192 ватт, при трёхканальном 1,41А- 320 ватт, ваттметр исправен,( проверялся на чайнике , микроволновке и обогревателе) но показывает именно так.
Свернуть
Ответить

Дмитрий С., 11.05.2019

Достоинства: Внешний вид, удобство управления, качество сборки

Недостатки: Звук довольно тихий и далеко не HI-FI. Заводской брак — хрипит уже на 30% громкости Сабвуфер понесу завтра менять.

Комментарий: Короче моделью недоволен

Мощный музыкальный центр sony RX-99, Япония-240ват,обмен.

Характеристики

Описание

Очень редкая и мощная модель sony RX99,Япония240ват 4 колонки в идеальном состоянии,на этом муз.центре я реально озвучивал зал на 50 человек,в своё время покупал его за 500 дол. а как обрадуются соседи когда вы его включите дома. Есть отдельно светомузыка,лазер,дым-машина, пузыри,радиомикрафон.,микшерный пульт профессинальный-германия,цена без торга,возможен обмен на планшет на винде или на ноутбук.

Расположение

Где купить Мощный музыкальный центр sony RX-99, Япония-240ват,обмен.

в Москве, в Московской области?

Предложение «Мощный музыкальный центр sony RX-99, Япония-240ват,обмен.» в Москве, в Московской области, расположено по адресу . Обсудить детали объявления и связаться с продавцом Владимир и купить можно по телефону +7 (905) 789-84-76, а также при помощи личного сообщения на сайте.

Другие объявления продавца

Все объявления Владимир из Москва (Московская область)

ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Добавить в закладки

Вот наши лучшие варианты для лучший домашний музыкальный центр, которые вы можете найти, которые обеспечивают превосходное качество звука, детальное стерео разделение и очень хорошее качество звука. Эти домашние стереосистемы способны обеспечить отличное качество прослушивания аудиотреков с достаточной громкостью, чтобы заполнить всю вашу комнату, и некоторые из них также поддерживают потоковую передачу Bluetooth с настройкой AM/FM. Наши специалисты протестировали множество стереосистем, чтобы определить, какие из них обеспечивают наилучшее соотношение цены и качества звука. Если вы ищете домашний музыкальный центр для прослушивания музыки, то эти домашние аудиосистемы определенно очень рекомендуются.

Сравните Лучшие домашние стереосистемы

Изображение	Стереосистема	Выходная Мощность	Входные	Радио
	Sharp XL-Bh350	22 Вт	Bluetooth, CD, USB, Aux	AM/FM-радио
	Sony CMTSBT100	50 Вт	Bluetooth, CD, USB, Aux	AM/FM-радио
	Yamaha MCR-232BL	20 Вт	Bluetooth, CD, USB, Aux	AM/FM-радио
	Onkyo CS-265	40 Вт	Bluetooth, CD, USB, Aux	NA
	Sharp XLHF102B	50 Вт	Bluetooth, CD, USB, Aux	AM/FM-радио
	Phillips BTM2180	70 Вт	Bluetooth, USB, CD, Aux	NA
	Инновационная Технология Стерео	25 Вт	Bluetooth, USB, CD, Aux	FM-радио
	Стереосистема Blackweb	100W	Bluetooth, CD, Aux	AM/FM-радио
	Sony MHCE619iP	120 Вт	Bluetooth, USB, CD, Aux	FM-радио
	Panasonic SC-UX100	300 Вт	Bluetooth, CD, Aux	NA

1.

Лучший в целом: Sharp XL-Bh350 Home Stereo System ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Поддерживаемые входы: Bluetooth, CD, USB, AM/FM-радио, вспомогательный 3,5 мм

Звуковое исполнение: четкие максимумы, детализированный стереозвук

Что нам понравилось: хорошее соотношение цены и качества стереодинамиков

Посмотреть полные технические характеристики: Домашний музыкальный центр Sharp XL-Bh350

Sharp XL-Bh350-одна из лучших музыкальных центров, которые вы можете найти, и поставляется с универсальным набором функций, включая Bluetooth, USB для воспроизведения mp3 и AM/FM аудио. Качество звука, которое вы получаете с этой аудиосистемой, превосходно, с чистыми высокими частотами, хорошим средним диапазоном и приличным Басовым откликом. Стереосистема поставляется с двумя левыми и правыми динамиками, которые обеспечивают детальное стерео разделение и хорошее качество музыки. Он имеет цифровой AM/FM-тюнер с 40 пресетами и работает со звуковыми форматами CD, WMA и mp3.

Входы динамиков основного канала поддерживают линейный вход звука и USB-соединение. Система также поставляется с потоковой передачей Bluetooth, что отлично подходит, если вы хотите транслировать музыку прямо со своего смартфона. Нам также нравится тот факт, что эти динамики поставляются с выходом для наушников и пультом дистанционного управления для легкой настройки. В целом, Sharp XL-Bh350-это действительно хорошая домашняя стереосистема и обеспечивает превосходную звуковую производительность для домашних аудио-развлечений.

Мы были очень удивлены тем, насколько хорошо звучала стереосистема Sharp XL-Bh350 прямо из коробки. Звучание этих динамиков было очень детальным и четким. Высокие частоты звучали ярко и красиво очерчены без какой-либо резкости; басы на этих динамиках сильно бьют и уходят довольно глубоко.

Прослушивание классической музыки с этой домашней стереосистемой казалось очень захватывающим опытом, с четкими нотами и хорошим разделением стерео. Это обеспечивает хорошее стереоизображение, которое позволяет вам получить представление о том, откуда исходит каждая музыкальная нота и инструмент. Вокальные номера звучали четко и тщательно без каких – либо визгливых-это чувствует, как будто вы сидите в реальной жизни концертном зале, слушая эти динамики.

Вы также можете увеличить громкость этих динамиков, и они наполнят большую гостиную мощным звуком без каких-либо искажений. Хотя этим динамикам не хватает басового отклика без специального сабвуфера, они производят высококачественный звук, который действительно улавливает детали музыки. Качество звука было стабильным при воспроизведении музыки через USB-соединение или AM/FM-радио.

Sharp XL-Bh350 имеет довольно гладкий дизайн, который прекрасно сочетается с современным домашним интерьером. Система 5 CD micro позволяет переключаться между несколькими звуковыми дорожками одновременно; пульт дистанционного управления также обеспечивает приятный добавленный сенсорный для изменения громкости и саундтреков на ходу. AM / FM-тюнер работает как шарм, и мы смогли сгрести в нескольких радиостанциях, не получая никаких статических помех. Подключение Bluetooth работает хорошо при потоковой передаче музыки по беспроводной сети с мобильных устройств.

Вы также можете подключить наушники через выход для наушников, чтобы слушать музыку, если вы не хотите, чтобы музыка взрывалась дома. Динамики приятные и достаточно компактные, чтобы их можно было разместить на книжной полке, не выглядя слишком навязчивыми. Регуляторы громкости и светодиодный дисплей на передней панели также хорошо расположены и очень интуитивно понятны в использовании. В целом, очень твердая домашняя настройка звука, которая обеспечивает отличное качество музыкального звука с хорошей громкостью.

Вердикт? Домашний музыкальный центр Sharp XL-Bh350 обеспечивает очень хорошую звуковую производительность, детальное стерео разделение и громкость. Качество звука этих динамиков является первоклассным, и они обеспечивают высококачественное звучание с четкими максимумами, хорошими средними диапазонами и достойной басовой реакцией. Басовая реакция бьет тяжело, хотя система может извлечь выгоду из добавления специального сабвуфера. Музыкальные выступления, включая вокальные Соло, звучали сразу же изысканно, с хорошим вниманием к деталям и инструментальным разделением. Нам понравился тот факт, что он поставляется с дизайном микросистемы 5 CD, что позволяет легко переключаться между исполнителями.

Подключение по USB и Bluetooth также работает как шарм и позволяет воспроизводить музыку дома с помощью мобильного устройства. Радио-тюнер AM/FM поставляется с 40 предустановками станций и позволяет вам устанавливать ваши любимые каналы для вызова в одно касание. Вся система поставляется с двумя основными акустическими входами канала, одним линейным аудиовыходом и USB-входом. Он также выводит звук на ваши наушники, если это необходимо. В целом, это очень универсальная домашняя стереосистема, которая обеспечивает очень хорошее сочетание качества звука и функциональности и очень рекомендуется.

2. Лучшее соотношение цены и качества:

Домашний музыкальный центр Sony CMTSBT100 ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Поддерживаемые входы: Bluetooth, AM/FM, CD, USB, 3,5 мм вспомогательные

Звуковое исполнение: среднеквадратичное значение стереосигнала 50 Вт

Что нам понравилось: двойной 2-полосный басовый рефлекс, хорошая басовая производительность

Посмотреть полные технические характеристики: Домашний музыкальный центр Sony CMT SBT 100

Домашний музыкальный центр Sony CMT SBT 100 обеспечивает отличную звуковую производительность и очень хорошее соотношение цены и качества. Система способна выдавать среднеквадратичную мощность 50 Вт с помощью S-Master усилителя для управления двойными 2-полосными басовыми рефлекторными динамиками. Он также поставляется с возможностями потоковой передачи аудио Bluetooth с совместимостью AAC и aptX для высококачественной потоковой передачи музыки. Динамики также имеют сопряжение NFC и поставляются с полной музыкальной системой AM/FM/CD для домашнего аудио.

Система имеет классический дизайн, который хорошо сочетается с декором домашнего интерьера и выглядит довольно гладко – она достаточно компактна, чтобы ее можно было разместить на телевизионном столе или книжной полке. Вся домашняя аудиосистема имеет достаточную мощность, чтобы заполнить большую гостиную богатым и наполняющим звуком с хорошим стереоизображением. Если вы ищете домашнюю стереосистему, которая может обеспечить первозданную звуковую производительность с гладким и современным дизайном, Sony CMTSBT 100 настоятельно рекомендуется.

Sony CMTSBT100 обеспечивает превосходное качество звука и очень хорошую стоимость. Когда мы тестировали эти динамики, то были весьма удивлены тем, какую мощность может выдавать система, установленная на книжной полке или столе с неизменным качеством звука. Вы можете увеличить громкость на этих динамиках, и они могут заполнить большую комнату с богатым и наполняющим звуком без каких-либо искажений. Высокие и средние уровни являются четкими и ясными, а звук имеет характерно яркие обертоны.

Качество звука довольно стабильно в самых разных музыкальных жанрах – классическая музыка звучала очень хорошо с этими динамиками с большим количеством стереоизображений и инструментального разделения. Вокальные выступления имели такую степень присутствия, что создавалось ощущение, будто они сидят в реальном концертном зале. Тем не менее, качество звука этих динамиков лучше всего, когда громкость установлена выше 20. Басовый отклик на этих динамиках плотный и пробивной из-за 2-полосной конструкции басового рефлекса, что является большим дополнительным плюсом. В целом, динамики Sony откачивают довольно солидную звуковую производительность и чистую тональную четкость.

Домашняя стереосистема Sony обладает некоторыми довольно эффективными функциями, которые делают ее простой в использовании. Потоковая передача Bluetooth на этих динамиках отлично работает с мобильными устройствами, и мы не испытывали никаких провалов в качестве звука во время потоковой передачи музыки. Нам также понравилось, что система имеет простые ручки регулировки низких и высоких частот, которые помогают настроить музыку в соответствии с вашими настройками эквалайзера. Он поставляется с хорошим пультом дистанционного управления для удобства использования, хотя все функции легко доступны с главной консоли.

Система поставляется с CD-плеером, а также AM / FM пресетов, которые вы можете запрограммировать, чтобы слушать ваши любимые музыкальные станции. Он также поставляется с USB-подключением, задним 3,5-мм входным разъемом и разъемом для наушников, Если вы хотите слушать музыку дома, не беспокоя других людей вокруг вас. USB-порт имеет возможность зарядки 2.1, так что вы можете даже зарядить свой iPad или мобильное устройство с ним. Подключение NFC отлично работает прямо из коробки и запоминает последнее сопряженное мобильное устройство. Светодиодные визуальные эффекты на передней панели консоли динамика просты для чтения и выглядят очень красиво.

Вердикт? Домашний музыкальный центр Sony CMTSBT100-это одна из лучших стереосистем, которая обеспечивает отличное качество звука в сочетании с беспроводной потоковой передачей Bluetooth. Качество звука, которое вы получаете от этих динамиков, очень стабильно во многих музыкальных жанрах, с четкими максимумами, детализированными средними частотами и хорошим Басовым откликом. Он выкачивает хорошие 50 ватт мощности с полной возможностью AM / FM-радио вместе с USB и потоковой передачей Bluetooth, что делает его действительно универсальной домашней аудиосистемой.

Музыкальные выступления звучали очень четко и четко, с приличным стерео разделением и хорошей басовой реакцией из-за двухстороннего дизайна басового рефлекса. Система также оснащена 3,5-мм аудиовходом на задней панели динамика и разъемом для наушников спереди. Пульт дистанционного управления также довольно удобен и интуитивно понятен в использовании. Это система, которая работает хорошо прямо из коробки и обеспечивает большую ценность для домашнего аудио прослушивания. В целом, Sony home stereo system-это действительно универсальный и современный набор стереодинамиков, который обеспечивает хорошее качество звука и настоятельно рекомендуется.

3. Самое лучшее качество звука: Yamaha MCR-232BL домашняя стереосистема

ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Поддерживаемые входы: USB, 3,5 мм вспомогательный, AM/FM, CD

Звуковая производительность: превосходное качество звука, четкий стереозвук

Что нам понравилось: высококачественное звуковое исполнение, отлично подходит для музыки

Просмотреть полные технические характеристики: Домашний музыкальный центр Yamaha MCR-232BL

Домашняя стереосистема Yamaha MCR-232BL-это действительно высококачественная система, которая обеспечивает исключительное качество стереозвука для домашних аудио развлечений. Динамик имеет современный дизайн с двумя 2-полосными басовыми рефлекторными динамиками для более глубокого звучания. Он поставляется с технологией Yamaha VCCS, которая гарантирует, что динамики точно воспроизводят звук от основного блока без каких-либо искажений или статических помех.

Акустическая система поставляется с аналоговыми аудиовходами и выходами, 1/8-дюймовым стереовходом mini и поддерживает USB-аудио. Он также имеет выход сабвуфера и вспомогательные клеммы. Он также полностью совместим с устройствами iPod, iPhone и iPad. Система также имеет AM/FM-тюнер с функциями CD – плеера. Нам нравится тот факт, что двойные динамики Sony поставляются с элегантно оформленными съемными решетками динамиков, которые усиливают общий эстетический вид этой системы. В целом, Yamaha MCR-232BL-это действительно хорошая домашняя стереосистема, которая обеспечивает отличное качество звука и целый набор универсальных функций.

Выход звука и качество от домашней стереосистемы Sony являются выдающимися. Он обеспечивает гораздо более высокое качество прослушивания по сравнению с другими стереосистемами с почти высоким качеством звука. Динамики не такие большие, как полноценная стереосистема, но они производят реалистичное качество звука с отчетливой четкостью. Прослушивание классической музыки звучало так, как будто мы сидели в реальном концертном зале с очень хорошим инструментальным разделением.

Звук, который вы получаете через эти динамики, гладкий и сладкий; на низких громкостях четкость звука остается неизменной, а тональный отклик феноменален. Вы действительно можете увеличить громкость этих динамиков до высокого уровня громкости, и звук останется кристально чистым и четко определенным без какого-либо намека на искажения.

Мы были очень удивлены тем, как много басов могут производить эти динамики, когда мы запускали электронную танцевальную музыку и рок – музыку-бас идет очень глубоко и сильно даже без специального сабвуфера. В целом качество звука этих динамиков лучше всего описать как богатое, чистое, изысканное и хорошо сбалансированное.

Домашняя стереосистема Sony имеет относительно гладкий и ненавязчивый дизайн, который прекрасно сочетается с современным домашним интерьером. Матовая черная отделка приемника и деревянная отделка динамиков выглядят просто потрясающе. Динамики поставляются с пультом дистанционного управления, что очень удобно, если вам нужно изменить саундтреки или отрегулировать громкость. Он также имеет регуляторы низких, высоких частот и баланса, что отлично подходит для настройки параметров эквалайзера. Выход сабвуфера в этой системе-приятный дополнительный штрих, Если вы хотите больше басов – вы можете получить специальный сабвуфер для этой системы.

Основная консоль поддерживает USB-вход и цифровую док-станцию iPod, а также поддерживает форматы файлов mp3 и WMA. Система приходит с сетноыми-аналогов тональнозвуковыми входными сигналами и выходами для легкого взаимодействия. Тем не менее, единственным недостатком этих динамиков является то, что он не поддерживает беспроводную связь Bluetooth. Нам понравился тот факт, что домашняя стереосистема Yamaha поставляется с элегантными съемными решетками, которые сливаются в фоновом режиме. Это действительно хорошая акустическая система, чтобы иметь дома на полке или в гостиной таблице.

Вердикт? Yamaha MCR-232BL-это действительно хороший музыкальный центр, которая обеспечивает качественное звучание с действительно элегантным дизайном. Нам понравилось, что MCR232 поставляется с матовыми черными динамиками, которые показывают зернистость дерева и очень красиво смотрятся в современном интерьере. Динамики обеспечивают превосходное качество звука благодаря своему 2-полосному басовому рефлексу с четкими максимумами, хорошими средними частотами и потрясающим количеством басов.

Мы не испытывали никаких провалов в качестве звука или искажений при включении громкости до максимума – качество звука остается стабильным и очень хорошо определенным. Музыкальные выступления звучали четко и ярко, с детальным инструментальным разделением и хорошей звуковой сценой. Система также поставляется с выходом сабвуфера, чтобы добавить специальный сабвуфер для большего количества Басов, если это необходимо. В то время как эта система не имеет подключения Bluetooth, качество звука и дизайн этих динамиков действительно компенсируют это. В целом, Yamaha MCR-232BL-одна из лучших домашних стереосистем, которые вы можете найти с изысканным звуком, так что не забудьте проверить ее!

4. Лучшее стереоизображение:

музыкальный центра Onkyo CS-265 ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Поддерживаемые входы: Bluetooth, CD, USB, 3,5 мм вспомогательный

Звуковое исполнение: кристально чистый вокал и диалоги

Что нам понравилось: компактный дизайн, плавный стереозвук

Просмотреть полные характеристики: домашний музыкальный центр Onkyo CS-265

Onkyo CS-265-это действительно хорошая домашняя стереосистема, которая обеспечивает отличное стереоизображение и качество звука. Он спроектирован так, чтобы выдавать 20 Вт на канал, и поставляется с полной цифровой обработкой звука с цифровым усилителем для сбалансированного стереозвука. Вся система поставляется с Bluetooth 4.0 для беспроводной потоковой передачи музыки и сопряжения NFC для быстрого подключения к вашему мобильному устройству. Основная консоль способна поддерживать аудио CD, CD-R, CD-RW и mp3-кодированные компакт-диски. Он также оснащен USB-портом на передней панели для подключения устройств iPhone или iPad или других USB-флешек, а также аналоговым аудиовходом для внешних устройств.

Нам понравилось, что эта домашняя аудиосистема поставляется с 2-режимной функцией super bass для улучшения низкочастотной характеристики, а также 3 режимами воспроизведения и повтора для CD. Он также поставляется с хорошими тональными регуляторами для высоких и низких частот, а также басовыми пресетами, позволяющими регулировать настройки эквалайзера в соответствии с вашими предпочтениями. Если вы ищете действительно прочную домашнюю стереосистему с отличным звуком hi-fi, то Onkyo CS-265 настоятельно рекомендуется использовать.

Звуковая производительность Onkyo CS-265 была намного лучше, чем ожидалось. Вся система довольно компактна в размере но способна нагнетать вне 20 ватт в канал с максимальной силой входного сигнала 30 ватт. Звук из этих динамиков четкий, с четкими максимумами, приятными тонами среднего уровня и низкой басовой реакцией. Басы на этих динамиках звучат довольно хорошо, хотя вы можете добавить специальный сабвуфер к этой системе для усиления басового воздействия.

Где система Onkyo действительно сияет, так это на уровне стереоизображения, которое она обеспечивает – вы можете четко различить левый и правый каналы динамиков и получить представление о том, откуда исходит музыка. Слушать классическую музыку с помощью этой системы – все равно что сидеть в настоящем оркестре. Звуковые и тональные диапазоны одинаковы почти на всех уровнях громкости, и система не производит больших искажений при больших объемах. Это отличная домашняя аудиосистема для прослушивания саундтреков к радио и компакт-дискам, которая производит действительно сбалансированный стереозвук.

Нам очень понравился гладкий и современный дизайн Onkyo CS-265. Это домашняя стереосистема, которая может быть размещена на столе или книжной полке и хорошо сочетается с современным домашним интерьером. USB-порт отлично работает и легко подключается к iPhone и другим устройствам mp3-плеера. Нам понравилось, что акустическая консоль поставляется с Bluetooth 4.0 для беспроводной потоковой передачи музыки и подключения NFC. CD-плеер совместим с аудио CD, CD-RW и mp3-кодированными компакт-дисками для универсального воспроизведения; он имеет более прочный лоток для компакт-дисков, который загружает компакт-диски быстрее, чем другие стереосистемы, которые мы тестировали.

Он также поставляется с аналоговым входом для внешних устройств в задней части динамика. Система имеет 2-режимную функцию super bass, которую вы можете использовать для улучшения нижних частотных диапазонов, и режим воспроизведения 3 для CD, который включает в себя нормальный, случайный и повторный режимы. Радио работает как заклинание в системе Onkyo и привлекает большое разнообразие радиостанций. В целом, Onkyo CS-265 обеспечивает отличное качество звука и высокое качество воспроизведения музыки с CD и mp3-источников и является действительно хорошей системой для вашего домашнего аудио.

Каков Вердикт? Onkyo CS-265-это одна из лучших домашних музыкальных центров, которые мы тестировали и которая действительно обеспечивает звуковую производительность наравне с системами более высокого класса. Качество звука, которое вы получаете от этой системы, действительно детализировано, с очень хорошими высокими и средними частотами, четкой тональной четкостью и хорошим Басовым откликом. Он также оснащен полностью цифровой консолью обработки звука и цифровым усилителем для четкого и сбалансированного стереозвука; он обеспечивает 20 Вт на канал и входную мощность 30 Вт.

Он поставляется с отличным CD-плеером, который поддерживает аудио компакт-диски и форматы CD-RW (mp3 и WAV-файлы в кодировке) и воспроизводит их очень хорошо с постоянным качеством звука. Загрузчик компакт-дисков работает очень хорошо и загружает компакт-диски быстро, что делает их действительно удобными для использования для домашнего прослушивания. Нам понравилось то, что система также поставляется с тональным управлением для высоких и низких частот и функцией 2-mode super bass, которая обеспечивает более глубокую басовую реакцию. В целом, это действительно надежная домашняя стереосистема, которую вы можете найти для любого музыкального жанра, и мы настоятельно рекомендуем их.

5. Лучший бас:

музыкальный центр Sharp XLHF102B ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Поддерживаемые входы: Bluetooth, AM/FM-радио, CD, USB, вспомогательный 3,5 мм

Звуковое исполнение: 50 Вт стереозвука

Что нам понравилось: очень громкая громкость, отличный басовый отклик

Посмотреть полные технические характеристики: домашний стереосистема Sharp XLHF102B

Sharp XLHF102B-это действительно хорошая домашняя стереосистема, которая обеспечивает очень хорошую басовую производительность и четкий стереозвук. Вся система состоит из двух динамиков и основного блока управления, который обеспечивает общую выходную мощность 50 Вт. Он поддерживает USB-вход с воспроизведением mp3 и WMA, а также потоковое аудио Bluetooth, которое позволяет вам передавать музыку по беспроводной сети с вашего мобильного устройства или планшета. Вход USB отлично подходит для воспроизведения музыки с флэш-накопителя или устройства на android.

Основная консоль поставляется со встроенным CD-плеером с AM/FM-тюнерами радио, что отлично подходит, если вы хотите слушать радиостанции дома. Он также поставляется с пультом дистанционного управления и программируемым жидкокристаллическим дисплеем воспроизведения с диммером, а также регуляторами усиления басов и X-Bass для оптимальной низкочастотной характеристики. Вся система выглядит очень современно и интуитивно понятна в использовании. В целом нам очень понравилась домашняя стереосистема Sharp XLHF102 hi-fi, и мы очень рекомендуем ее.

Мы были весьма впечатлены звуковым исполнением домашней стереосистемы Sharp. Звук из динамиков громкий и насыщенный, без какого-либо намека на мутность в басах. Максимумы и средние диапазоны были четкими и четко определенными без какой-либо жесткости; бас на этих динамиках поражает удивительно трудно, что делает рок и электронные танцевальные музыкальные жанры гораздо более приятными для прослушивания. Нам понравился тот факт, что эта система поставляется с поддержкой низких частот и функциональностью X-Bass, которая увеличивает нижние конечные частоты.

Бас бьет тяжело и чувствует себя твердым и не звучит грязно или раздуто. Он также поставляется с выходом сабвуфера в том случае, если вам нужно подключить сабвуфер к системе. Мы также протестировали эту систему с радиостанциями AM/FM, и звук был хорошим и последовательным без каких-либо искажений на больших громкостях. Музыкальные выступления из CD-плеера звучали возвышенно и очень хорошо определены, особенно для вокальных выступлений. Вокал был резким, чистым и очень гладким. Нам понравилось стереоразделение на этих динамиках, которое дает хорошее звуковое изображение и дает приличное представление о том, откуда исходит каждая нота музыкального инструмента.

Что касается функциональности, то Sharp XLHF102B поставляется с CD-плеером, возможностью беспроводной потоковой передачи Bluetooth, выходом для наушников, AM/FM-радио и пультом дистанционного управления. Вся система выглядит действительно гладко и современно, а также поставляется с программируемым воспроизведением и ЖК-экраном с диммерным управлением. Элементы управления басами и высокими частотами просты и интуитивно понятны в использовании; функция усиления басов также отлично подходит для прослушивания басовых музыкальных жанров. Подключение по Bluetooth работает как шарм, и мы не испытывали никаких провалов в качестве звука во время потоковой передачи музыки с нашего устройства Bluetooth.

Основная консоль также имеет два вспомогательных входа-традиционный RCA на задней панели консоли и 3,5-мм вход спереди. Нам очень понравилась конструкция и конструкция системы Sharp – она поставляется с металлическим корпусом на главном блоке и металлическими решетками на динамиках, которые выполнены из твердого материала MDF. Это предотвращает резонанс шкафа на больших объемах и уменьшает полное искажение. В целом, это довольно солидная система, которая обеспечивает отличную звуковую производительность,и мы настоятельно рекомендуем их.

Вердикт? Sharp XLHF102B-это действительно хороших музыкальный центр, которая обеспечивает глубокие басы и качественный звук. Вокал и инструментальная музыка исполняются на этом динамике на высшем уровне, и вы получаете очень хорошее стереоизображение, которое дает хорошее представление о том, откуда исходит звук. Динамики имеют 2-канальную конфигурацию, а основной блок поддерживает CD-аудио, USB-вход с воспроизведением mp3 и WMA, AM/FM-тюнеры и подключение по Bluetooth.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: ТОП-5 ПАССИВНЫЕ СТЕРЕОСИСТЕМЫ

Соединение Bluetooth работает как волшебство, и мы смогли соединять и передавать музыку прямо с нашего мобильного устройства без каких-либо проблем. Система имеет действительно гладкий и современный дизайн, который хорошо сочетается с домашним интерьером и хорошо вписывается в книжную полку. Он также поставляется с пультом дистанционного управления для легкой настройки. Хотя он не так громко, как динамики Onkyo, он обеспечивает отличный стереозвук и глубокую басовую реакцию с помощью функции Bass booster; звук последователен и не искажается при более высоких объемах. В целом, это действительно хорошая инвестиция для домашней стереосистемы, и мы очень рекомендуем их.

6. Самый универсальный:

домашний музыкальный центр Philips BTM2180 ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Поддерживаемые входы: Bluetooth, USB, 3,5 мм вспомогательный, CD

Ядровое представление: максимум 70 ватт РМС

Что нам понравилось: громкий объем, кристально чистые дисканты, четкий звук

Просмотреть все характеристики: Philips BTM2180

Philips BTM2180-это действительно солидная домашняя стереосистема, которая обеспечивает отличное качество звука с широким набором универсальных функций. Он полностью оснащен беспроводной потоковой передачей музыки по Bluetooth и поддерживает устройства iPhone и android. Система имеет максимальную выходную мощность 70W RMS на 30% THD или 50W на 10% THD. Микросистема также воспроизводит музыку с компакт-дисков, CD-R/RW и USB-входов флэш-накопителя, а также аудиовход для портативного воспроизведения музыки.

Нам понравилось, что динамики поставляются со встроенной акустической системой bass reflex, которая обеспечивает глубокий басовый отклик; она поставляется с басовой трубой, которая акустически выровнена с НЧ-динамиком для увеличения низкочастотных диапазонов и уменьшения искажений. Основная консоль также поставляется с функцией цифрового управления звуком, которая позволяет вам выбирать настройки эквалайзера и оптимизировать частотные диапазоны для ваших личных музыкальных стилей. Если вы ищете домашнюю стереосистему, которая будет обеспечивать отличный звук с универсальной настройкой, Philips BTM2180 определенно является тем, что вам следует рассмотреть.

Нам очень понравилось звучание Philips BTM2180. Звук из этих динамиков громкий и чистый, и он действительно обеспечивал хорошую громкость для номинальных ватт. Вы действительно можете увеличить громкость на этих динамиках, не получая больших искажений, и это хорошо – качество звука остается неизменным от низкого до высокого уровня громкости. В этих динамиках мы не услышали ни резкости, ни жесткости.

Звуковая сигнатура BTM2180 хорошо сбалансирована и прекрасно охватывает весь звуковой спектр с четкими максимумами, детализированными средними частотами и хорошей басовой характеристикой. Инструментальные выступления звучали дистиллированно и четко, с очень хорошим вниманием к деталям. Стереоизображение с помощью этих динамиков великолепно, и вы можете сказать, откуда идет музыка; стереоразделение между динамиками левого и правого каналов довольно четкое. Вокал звучал гладко и восхитительно; вы получаете ощущение, что сидите в реальном концертном зале, слушая систему. Качество звука от потоковой передачи Bluetooth является последовательным и четким без каких-либо задержек.

Где система BTM2180 действительно светит как разносторонне она. Он полностью оснащен потоковой передачей Bluetooth для вашего потокового воспроизведения музыки непосредственно с вашего смартфона или планшетных устройств. Система также поддерживает форматы mp3-CD, CD-R/RWs, а также USB-вход. Дикторы имеют встроенный диктора басового отражения который увеличивает низкочастотный ответ – он приходит с басовой трубой которая акустически выровняна к woofer для того чтобы оптимизировать басовые крены-offs в системе. Это производит более контролируемый бас с более низким искажением.

Система поставляется со встроенным USB-разъемом и аудиовыходом для подключения портативного mp3-плеера к системе для воспроизведения музыки на ходу. Основная консоль поставляется с цифровым управлением звуком, которое позволяет регулировать настройки эквалайзера – каждый режим использует технологию графического выравнивания для настройки выходного баланса звука в соответствии с выбранной предустановкой. Динамики также оснащены купольными твитерами, которые воспроизводят четкие максимумы и детализированные средние частоты, а также подчеркивают чистоту вокала и инструментальных инструментов. Вся система выглядит очень современной и гладкой и хорошо сочетается с домашним интерьером.

Вердикт? Philips BTM2180-это действительно хороший домашний музыкальный центр, который поставляется со всей встроенной функциональностью, необходимой для отличного домашнего аудио. Звуковая производительность, которую мы получили от этих динамиков, последовательна и ясна, и нам очень понравилась тональная ясность и баланс, которые эти динамики приносят к столу. Музыкальные выступления звучали четко и ясно, а жанры рок-и поп-музыки также имели дополнительный удар из-за дизайна басового рефлекса.

Стереосистема поставляется с подключением аудио-входа, а также прямыми входами USB и беспроводной потоковой передачей Bluetooth. Это действительно удобно, если вам нужно подключить к этой системе несколько музыкальных источников во время прослушивания музыки дома. Главная консоль выглядит очень современно и имеет гладкий дизайн, который прекрасно вписывается в стол или книжную полку. Нам также понравилась возможность изменять настройки эквалайзера, чтобы соответствовать вашим предпочтениям прослушивания. Он поставляется с CD-плеером, который совместим с файлами CD mp3, форматами CD-R/RW. В целом, Philips BTM2180 является действительно прочной домашней стереосистемой и, безусловно, очень рекомендуется.

7. Лучший Средний Уровень: Home Stereo System

ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Поддерживаемые входы: Bluetooth, CD, FM, RCA, 3,5 мм вспомогательный

Звуковая производительность: четкие максимумы, 25 Вт (на канал)

Что нам понравилось: хорошее соотношение цены и качества, хорошие ручки управления

Посмотреть полные технические характеристики: Home Stereo System

Home Stereo System – это действительно хорошая акустическая система среднего уровня, обладающая хорошим сочетанием качества звука, дизайна и функциональности. Система поставляется со встроенным Bluetooth для беспроводного воспроизведения музыки непосредственно с Вашего мобильного устройства Bluetooth или планшета без какой-либо проводки. Он также поставляется со встроенным CD-плеером с полнофункциональным пультом дистанционного управления, который позволяет регулировать басы, высокие частоты и баланс.

Основная консоль выглядит очень гладко с матовыми алюминиевыми ручками, которые хорошо сочетаются с домашним декором. Вся система может поставить до 50 ватт стерео звука и также приходит с съемными решетками диктора и двойными метрами VU для классического стерео опыта. Нам понравилось то, что инновационная технологичная консоль поставляется с цифровым PLL FM-радио с 20 пресетами и ярким подсветкой синего дисплея, который выглядит очень красиво. Он также поставляется вместе с 3,5-миллиметровым вспомогательным устройством для воспроизведения музыки из не-беспроводных музыкальных источников. Если вы ищете действительно прочную домашнюю стереосистему среднего уровня, то инновационная технология определенно попадает в сладкое пятно между качеством звука и функциональностью.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: ТОП-9 ЛУЧШИЕ КОМПЛЕКТЫ АКТИВНОЙ АКУСТИКИ

Звуковое исполнение инновационной технологической стереосистемы было довольно хорошим прямо из коробки. Он поставляется с хорошим усилителем класса D TDA-7492P, который обеспечивает 25 Вт на канал и откачивает хорошую громкость. Звук из этих динамиков звучал действительно мощно и ясно, с четкими максимумами и хорошим количеством басов. Твитеры производят довольно сладкие максимумы, хотя средние частоты звучат немного утопленными. Вокальные номера звучали кристально ясно и реалистично, с хорошим стереоизображением и разделением между левым и правым каналами. Инструментальная музыка звучала очень четко, с большим вниманием к отдельным инструментальным нотам.

Динамики удивительно хорошо справляются с басовыми тяжелыми музыкальными жанрами, такими как электронная танцевальная музыка и рок, с глубокими басовыми нотами, которые сильно бьют. При максимальной мощности 50 Вт эта стереосистема способна выкачивать достаточно громкости, чтобы наполнить большую комнату насыщенным и наполняющим звуком. Вы также можете увеличить громкость почти до максимума и получить очень мало искажений, что очень здорово. Единственным недостатком является то, что регуляторы низких и высоких частот имеют только +/- 3 дБ, что довольно ограничено.

Инновационная технологическая стереосистема выглядит действительно изящно и имеет приятный современный внешний вид с полированными алюминиевыми ручками на главной консоли. Он прекрасно сочетается с современным домашним интерьером. Цифровое PLL FM-радио с 20 пресетами работает как шарм и легко втягивает радиостанции. Вся система обеспечивает реальные 25 Вт на канал с максимальной выходной мощностью 50 Вт, что совсем неплохо. Подключение по Bluetooth работает как шарм и передает музыку последовательно, без каких-либо провалов в качестве звука. Встроенный CD-плеер хорошо работает с музыкальными компакт-дисками, хотя и не воспроизводит форматы mp3 CD-R/RW.

Пульт дистанционного управления, который поставляется с этой системой, работает так же, как и предполагалось, и вы также можете использовать его для управления Bluetooth. Консоль имеет два вспомогательных разъема (3,5 мм спереди) и RCA-входы сзади. Динамики поставляются со съемными черными крышками,которые можно снять, чтобы выставить серебряное кольцо вокруг динамиков для более ретро-70-х годов. Vu-метры выглядят довольно красиво, которые начинают оживать, как только громкость повышается с 15 вверх. В целом, это довольно аккуратная настройка для домашней стереосистемы, хотя есть некоторые возможности для улучшения.

Вердикт? Инновационная технологическая система-это действительно хорошая домашняя стереосистема, которая может обеспечить хорошую мощность в 50 ватт с ретро-внешним видом 70-х годов. Нам понравилось, что эта система поставляется со встроенным Bluetooth, который позволяет передавать музыку прямо с вашего мобильного устройства на ходу. Он также оснащен пультом дистанционного управления, программируемым CD-плеером и регулируемыми регуляторами высоких частот, Басов и баланса на главной консоли для оптимизации вашего прослушивания. Вся система поставляется с целым набором функциональных возможностей, включая FM-радио, вспомогательный вход, разъем для наушников и съемные черные решетки динамиков.

Нам понравились двойные blacklit vu-метры, которые выглядят действительно ретро и уникальными. Функциональность FM-радио работает очень хорошо, и мы смогли вытащить широкий спектр радиостанций на ходу. Динамики питаются от мощного усилителя класса D TDA-7492P, который обеспечивает твердую 25 Вт на канал, что является более чем достаточной мощностью, чтобы заполнить большую комнату музыкой. Если вы ищете классическую домашнюю стереосистему, которая обеспечивает хорошую звуковую производительность, эта система определенно стоит проверить.

8. Лучший Дизайн:

домашний музыкальный центр Blackweb ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Поддерживаемые входы: Bluetooth, CD, AM/FM, 3,5 мм вспомогательный

Звуковая производительность: 100 Вт стереовыхода

Что нам понравилось: гладкий дизайн, полномасштабное звуковое исполнение

Просмотреть все характеристики: домашний музыкальный центр Blackweb BWA16AA

Blackweb BWA16AA-это действительно компактная и хорошо спроектированная домашняя стереосистема, которая может откачивать хорошие 100 ватт звука высокой четкости. Стереосистема оснащена CD-плеером с верхней загрузкой, который можно использовать для воспроизведения аудио компакт-дисков и одновременно в качестве полочного динамика. Он также поставляется с цифровым FM-радио,которое может эффективно втягивать большое количество радиостанций для приятного прослушивания. Динамики также имеют светодиоды, которые загораются и обеспечивают приятный синий оттенок.

Консоль динамиков поддерживает различные режимы источника, включая Bluetooth, CD и вспомогательное соединение для источников музыки, не являющихся беспроводными. Стереосистема поставляется с антенной FM-радио, которую вы можете позиционировать для лучшего приема. Динамики имеют действительно гладкий и полированный дизайн черного цвета, который очень хорошо сочетается с современным домашним интерьером. Хотя это не самая лучшая звуковая система на рынке, она определенно выглядит очень гладко и обладает неплохим звуком.

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: 12 лучших AV ресиверов для домашнего кинотеатра

Качество звука стереосистемы BWA16AA хорошее, учитывая компактные размеры этих динамиков. Акустическая система поставляется с настройками эквалайзера, которые вы можете настроить, хотя мы бы предложили настроить эквалайзер непосредственно с Вашего смартфона Bluetooth для достижения лучших результатов. Регулятор громкости на этом динамике имеет максимальную настройку до 30. Вы можете увеличить громкость до отметки 25, хотя все, что выше в этот момент, может начать производить некоторую степень искажения.

Музыкальные выступления в этой системе звучали громко и четко, с довольно хорошим вниманием к деталям. Вся система имеет выходную мощность 100 ватт, что более чем достаточно, чтобы заполнить большую комнату с наполнением и богатым звуком. Инструментальная музыка звучала особенно хорошо в этой системе, с четкими максимумами, подробными инструментальными нотами и хорошим стереоразделом, что дает вам представление о том, откуда исходят инструментальные ноты.

Вокальные номера звучали сладко и четко, без всякой резкости. Бас на этих динамиках бьет довольно хорошо, хотя мы получили гораздо лучшие результаты после настройки эквалайзера – он прилично работает для басовых тяжелых музыкальных жанров, таких как электронная танцевальная музыка и рок.

Где Blackweb BWA16AA действительно сияет, так это в дизайне. Он поставляется с полированной черной поверхностью и достаточно компактен, чтобы поместиться на книжной полке. Динамики имеют уникальную форму и дизайн и прекрасно сочетаются с современным домашним декором. Светодиодная подсветка этих динамиков добавляет дополнительный уровень эстетической привлекательности их современному дизайну.

Подключение по Bluetooth в этой системе работает как волшебство, и мы можем передавать музыку прямо с нашего мобильного устройства на эти динамики без каких-либо проблем; качество звука везде остается неизменным. Он относительно хорошо притягивает FM-станции, хотя вам, возможно, придется проявить творческий подход к тому, где разместить радиоантенну. Колонки хорошо работают с различными музыкальными жанрами, включая джаз, хаус и поп. Басовая характеристика довольно хороша, хотя она может начать производить некоторые искажения вблизи максимального уровня громкости.

Вердикт? Blackweb BWA16AA-это действительно приличная домашняя стереосистема, которая обеспечивает довольно хорошую звуковую производительность в компактном и элегантном корпусе. Колонки имеют действительно современный дизайн с полированными черными экстерьерами, которые прекрасно сочетаются с современным домашним интерьером. Он также поставляется со светодиодной подсветкой, которая повышает общую эстетическую привлекательность. Основная консоль компактна и поставляется с небольшой ручкой регулировки громкости, которую вы можете использовать для регулировки звука. Система также поставляется с пультом дистанционного управления, который вы можете использовать для настройки звуковых дорожек и настройки громкости.

Качество звука, которое мы получили от этой установки, было приличным с хорошими максимумами и большим количеством басов; громкость на этих динамиках может идти довольно громко до максимальной настройки 30. Тем не менее, мы обнаружили, что выступающие могут начать немного искажать от 25 вверх, что является чем-то, чтобы принять к сведению. Беспроводная потоковая передача Bluetooth и цифровое FM-радио работают как шарм, и мы смогли вытащить большое количество музыкальных станций, не получая никаких статических помех. Если вы ищете действительно хорошо спроектированную домашнюю стереосистему, Blackweb BWA16AA заслуживает более пристального взгляда.

9. Лучшая Микро-Система: Sony MHCE619iP Home Stereo System

ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Поддерживаемые входы: USB, CD, 3,5 мм вспомогательный, FM-радио

Звуковая производительность: 120 Вт среднеквадратичной мощности, кристально чистый звук

Что нам понравилось: очень гладкий дизайн, вписывающийся в современный домашний декор

Просмотреть полные технические характеристики: домашний музыкальный центр Sony MCHE619iP

Sony MCHE619iP-это одна из лучших домашних музыкальных центров, которые мы тестировали и которая обеспечивает действительно высокое качество звука при среднеквадратичной мощности 120 Вт. Вся система предназначена для того, чтобы производить четкий звук, наполняющий комнату, который, безусловно, добавит изюминку вашему домашнему аудиозаписи. Он достаточно хорош, чтобы соперничать с более крупными и сложными стереосистемами в компактной установке. Динамики имеют двухстороннюю конструкцию басового рефлекса, которая улучшает нижнюю частотную характеристику; интерфейс основной консоли поставляется с входными и выходными клеммами вместе с 8-контактным разъемом для устройств iPhone.

Акустическая система поставляется со встроенной док-станцией, которая обеспечивает удобную зарядку и управление воспроизведением устройств, использующих разъем Lightning. Он также имеет удобный USB-порт на передней панели для подключения к USB-флешкам и другим совместимым USB-устройствам. Проигрыватель компакт-дисков совместим с дисками CD-R и CD-RW, а также mp3-файлами, записанными на эти компакт-диски. Он также поставляется с пультом дистанционного управления и двумя батареями AA для удобной настройки. Если вы ищете одну из лучших микросистем, которая обеспечивает отличное соотношение цены и качества, то настоятельно рекомендуется использовать домашнюю стереосистему Sony MHCE619iP.

Мы были серьезно впечатлены звуковой производительностью системы Sony MCHE619iP. Качество звука кристально чистое и идет очень громко без каких – либо проблем-вы действительно можете увеличить громкость на этих динамиках, не слыша никаких искажений, что очень здорово. Динамики имеют номинальное сопротивление 8 ом и общую выходную мощность 120 Вт RMS, чего достаточно, чтобы наполнить большую гостиную детализированным и чистым звуком. Инструментальные выступления на этой системе ощущались так, как будто мы сидели в реальном концертном зале, с очень четким стереоразделением и четко определенными нотами.

Стереоизображение, которое вы получаете с помощью этих динамиков, превосходно, и вы действительно получаете представление о том, откуда исходит музыка. Вокальные номера звучали реалистично и четко, с очень приятной тональной четкостью, которая совсем не казалась резкой. БАС в этой системе бьет сильно и звучит пробивной, не запутываясь в среднем диапазоне; это действительно хорошая система для домашнего или спортивного использования и может откачивать пробивные удары для действительно приятного музыкального опыта. В целом, мы были очень довольны качеством звука, которое мы получили от этой системы.

Система Sony выглядит действительно хорошо спроектированной и прекрасно вписывается в современный домашний интерьер. Он поставляется с хорошей док-станцией для iPod на передней панели с разъемом lightning, что очень хорошо, если вы хотите использовать эту систему с более новыми версиями iPhone. Он также поставляется с USB-портом для подключения к USB-флешкам или старым версиям iPhone с помощью разъема зарядного кабеля. Он также поставляется с CD-плеером, который хорошо работает с CD-R/RW с mp3-файлами.

FM-радио также работает как шарм, и мы смогли вытащить многие радиостанции без каких-либо статических помех. Нам понравилось то, что система поставляется с пультом дистанционного управления для удобства – вы можете регулировать громкость и пропускать саундтреки одним нажатием кнопки. Динамики имеют двухстороннюю конструкцию басового рефлекса для повышения частоты отклика нижнего конца – конечный результат заключается в том, что вы получаете более высокую производительность Басов на этих динамиках без необходимости настраивать параметры эквалайзера. Если вам нравится слушать басовые музыкальные жанры, то вам обязательно понравится система Sony MCHE619iP.

Каков Вердикт? домашний музыкальный центр Sony MCHE619iP-это действительно хорошая микросистема, которая обеспечивает превосходное качество звука. Вся система может выдавать максимум 120 Вт среднеквадратичного значения и имеет достаточную мощность, чтобы заполнить большую комнату богатым и наполняющим звуком. Конструкция басового рефлекса на динамиках помогает улучшить нижнюю частотную характеристику и добавить дополнительный удар к общему качеству звука. Вокальные выступления и инструментальная музыка звучали чрезвычайно четко и очень подробно; стереоизображение на этих динамиках превосходно, и вы действительно можете выбрать, откуда исходит каждая инструментальная нота.

Он поставляется с адаптером lightning на главной консоли для подключения к новым мобильным устройствам iPhone, а также USB-портом для флэш-накопителя USB и других музыкальных устройств USB. CD-плеер работает по назначению, а FM-радио отлично звучит без каких-либо статических помех. Единственным недостатком этой системы является отсутствие подключения по Bluetooth и вспомогательного входного разъема. Кроме того, Sony MCHE619iP, безусловно, является действительно прочной домашней стереосистемой с отличной звуковой производительностью и настоятельно рекомендуется.

10. Самый мощный:

домашний музыкальный центр Panasonic SC-UX100 ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Поддерживаемые входы: Bluetooth, CD, 3,5 мм вспомогательные

Ядровое представление: 300 ватт ядрового выхода

Что нам понравилось: чрезвычайно мощный объем, кристально чистый звук

Просмотреть все характеристики: домашний музыкальный центр Panasonic SC-UX100

Panasonic SC-UX100-это действительно мощная домашняя стереосистема, которая способна выдавать массивные 300 Вт звукового выхода. Это идеальная стереосистема для тех, кто хочет слушать музыку с большим уровнем громкости. Динамики стилистически оформлены и поддерживают беспроводную потоковую передачу музыки по Bluetooth, так что вы можете передавать музыку прямо с вашего мобильного устройства. UX100 имеет привлекательный дизайн DJ Jukebox, который прекрасно сочетается с современным домашним декором.

Динамики имеют 2-полосную конструкцию басового рефлекса для повышения общей производительности басов – они поставляются с 13-сантиметровым НЧ-динамиком и 5-сантиметровым твитером для четких максимумов и 2-полосной конструкцией для более широкого звучания. Система также поддерживает один CD-плеер на главной консоли для аудио-компакт-дисков. Основная консоль поставляется с локальным предустановленным эквалайзером, позволяющим оптимизировать звучание в соответствии с вашими предпочтениями и выбрать различные предустановленные режимы, такие как рок или инструментальная музыка. Если вы ищете действительно мощную домашнюю стереосистему с отличным качеством звука, то Panasonic SC-UX100-отличный выбор.

Мы были очень впечатлены общей звуковой производительностью SC-UX100. Динамики довольно большие, и они могут выкачивать массивные 300 ватт звука. Они могут выкачивать достаточно громкости, чтобы буквально встряхнуть весь ваш дом; вы также можете увеличить громкость на этих динамиках, и они не будут производить никаких искажений. Максимумы и средние частоты в системе довольно хорошо определены; бас бьет сильно и имеет солидный низкий стук, который отлично подходит для бас-тяжелых музыкальных жанров. Прослушивание электронной танцевальной музыки и рок-поп-музыки на этих динамиках звучало кристально чисто, с очень хорошими ритмами и естественным воспроизведением вокала.

Качество звука плавное, без какой-либо резкости. Система действительно поставляется с предустановленными режимами эквалайзера, которые вы можете использовать для настройки выходного звука в соответствии с вашими предпочтениями прослушивания и получить гораздо лучший эффект объемного звучания. Он также имеет хороший эффект DJ с различными режимами вечеринки на выбор. Динамики действительно обеспечивают очень хорошее стереоизображение и различают левый и правый каналы динамиков с четкими деталями. 3-полосный ручной эквалайзер в системе определенно помогает, когда вам нужно сделать пользовательские настройки звука.

Panasonic SC-UX100 выглядит действительно гладко с матовой черной отделкой с глянцевыми акцентами и прекрасно сочетается с современным домашним интерьером. Колонки относительно большие, и это не совсем те колонки, которые легко поместятся на книжной полке, поэтому размещение их на столе было бы идеальным. Он поставляется с приложением, которое вы можете установить для программирования настроек DJ и эквалайзера с помощью вашего смартфона. Подключение по Bluetooth на этом динамике работает как шарм, и мы не испытывали никаких провалов в качестве звука во время потоковой передачи музыки.

Нам понравился тот факт, что акустические системы поставляются с 13-сантиметровым НЧ-динамиком и 5-сантиметровым твитером, который действительно обеспечивает приятный низкочастотный удар с 2-полосной конструкцией динамика. Основная консоль поставляется со встроенным эквалайзером, который позволяет регулировать звуковые частоты. Ручка регулировки громкости в центре консоли выглядит довольно аккуратно, а элементы управления интуитивно понятны. CD-плеер на SC-UX100 работает как шарм с аудио-компакт-дисками и легким домашним прослушиванием. В целом, это действительно хорошая установка для дома со всей необходимой функциональностью, хотя имейте в виду, что эта домашняя стереосистема немного больше, чем ваша средняя стереосистема.

Вердикт? Panasonic SC-UX100-это действительно солидный домашний музыкальный центр, которая обеспечивает максимальную мощность до 300 Вт. Он производит достаточную громкость, чтобы буквально потрясти весь ваш дом кристально чистым звуком с хорошим Басовым откликом. Динамики оснащены 13-сантиметровым НЧ-динамиком для усиления низкочастотной характеристики; высокие и средние частоты четки и четко очерчены. Прослушивание инструментальной музыки с помощью этих динамиков было действительно приятным занятием, с большим вниманием к деталям и хорошим стерео выделением между левым и правым каналами динамиков.

Стереосистема имеет действительно приятный минималистский роскошный дизайн с черной матовой отделкой и полированными акцентами, что позволяет системе хорошо сочетаться с современным домашним интерьером. Нам понравился тот факт, что он поставляется с CD-плеером и подключением Bluetooth для вас, чтобы передавать музыку с вашего мобильного устройства на ходу. Эквалайзер и предустановленные настройки на главной консоли также полезны для оптимизации качества звука в соответствии с вашими предпочтениями. Если вы ищете действительно прочную домашнюю стереосистему для приятного прослушивания с мощностью 300 Вт, SC-UX100, безусловно, является отличным выбором.

Пять лучших учебных центров для музыкальной комнаты

Я думаю, что каждый учитель слышал об «использовании центров» в классе и, вероятно, задавался вопросом администратора: «Как вы включаете обучение в малых группах?» Концепция учебных центров довольно проста: ученики работают в небольших группах (обычно по 2-5 детей в каждой), чтобы выполнить определенное задание. Часто студенты меняются и переходят от одной «станции» к другой на протяжении всего урока. Каждой группе детей рекомендуется работать независимо от учителя и учиться вместе с другими членами своей небольшой группы.

Поначалу все кажется таким ясным и очевидным: ученики работают небольшими группами и переходят с места на место. Но как вы решаете, где эти станции должны быть размещены в комнате? Сколько должно быть малых групп? 8 групп по 4 человека? Более или менее в каждой группе? Кто выбирает группы? Все центры одинаковы или каждое вращение означает, что дети выполняют разные задачи? Как часто они меняются? Нужно ли им что-то сдавать в конце урока? Почему это так сложно!?

Я считаю, что самое сложное в учебных центрах — это вопросы логистики: как, где, почему и когда.В этой серии сообщений в блоге я надеюсь проработать некоторые из тех вопросов, которые возникают у многих из нас. Я думаю, что многим учителям НЕОБХОДИМО включить центры в класс, но они увязли в стрессе, связанном с созданием вещей или планированием ротации. Я постараюсь ответить на некоторые из этих вопросов из того, какой контент / тип центров включить в ротацию, как сгруппировать детей вместе, используя технологии, оценку, базовую логистику и организацию.

В этом сообщении в блоге я расскажу о пяти лучших занятиях, которые вы можете использовать при ротации учебных центров.Я расскажу об инструментах / игровых центрах, центрах активности, местах для чтения, игровых приставках и центрах прослушивания. Я много думал о том, как заставить центры работать, но признаю, что не знаю всех ответов, и предлагаю вам поискать в Pinterest и в других блогах по музыкальному образованию. Мне нравятся работа и мысли Эйлин Миракл и Трейси Кинг среди других, и я абсолютно вдохновлен сообщениями в блогах, которые они уже написали о центрах обучения музыке.

# 1 — Игровые центры — Время инструмента!

Спросите любого ученика, что ему больше всего нравится в музыкальном классе, и 4 из 5 неизбежно ответят: «Игра на инструментах.«Нажмите на них, и они, вероятно, не смогут сказать вам, нравятся ли им барабаны больше, чем ксилофоны или шейкер для яиц. Они просто любят играть, и им все равно, во что они играют. Почему бы не извлечь выгоду из этого волнения, обучая / закрепляя важный контент в учебных центрах, где учащихся поощряют играть на музыкальных инструментах?

Мне очень нравится покидать центры, где студенты сочиняют и аранжируют музыку для игры на инструменте. Вы могли бы легко поместить несколько ритм-карт в центр с инструментами без высоты тона и оставить задачу вроде « Расставьте ритм-карты в нужном вам порядке, прочитайте ритм, а затем говорите / играйте ритм на своем инструменте. ”Этот вид деятельности не вызывает стресса у студентов и дает им опыт игры, чтения и аранжировки.

Что еще замечательно, так это то, что этот вид деятельности предоставляется вам практически бесплатно. Если у вас уже есть распечатанные ритм-карты, вы можете просто взять то, что у вас есть, и положить их по центру. Что касается инструментов, которые нужно включить в центр, вы можете легко оставить неразрушимые и / или старые ударные инструменты без тона для учеников, если вы беспокоитесь о том, что дети слишком усердно играют при самостоятельной работе в этом центре.Например, это отличное место, чтобы положить деревянные блоки, тональные блоки, старые скребки для наждачной бумаги или ритм-палочки.

Эту идею «сочинить / аранжировать, а затем сыграть» центров легко перенести с обычных инструментов на инструменты с тональной настройкой. Фактически, я оставляю записывающее устройство для учеников в центрах точно так же, как упомянутые выше. Я люблю оставлять карточки с ритмом / мелодией в центре и просить учеников аранжировать и читать свои собственные мелодии. Я обнаружил, что ученики добиваются большего успеха, если я прохожу процесс со всем классом, прежде чем я позволю им выполнять задание самостоятельно.Итак, в классах, предшествующих дню центра, я мог бы взять один из центров и пройти весь процесс со всем классом.

С помощью такой деятельности, как аранжировка / сочинение / воспроизведение записывающего устройства, я учу студентов брать по одной карточке, сначала читать ее ритм, затем записывать названия, затем упражняться с пальцами, пока вы произносите названия нот, и, наконец, играть. Как только они сделают это с первой картой, они могут добавить дополнительную карту и проделать тот же процесс с новым шаблоном. Добавляйте только одну карту за раз и убедитесь, что вы можете прочитать ритм и потренироваться с пальцами, прежде чем играть в нее.Это учит детей работать постепенно и постепенно разобраться в музыке. Я обнаружил, что детям намного проще работать в центре таким образом, чем давать им 12-мерную пьесу для чтения с листа. Хотя такой способ работы с отдельными картами является более трудоемким (в некотором смысле), он делает их более успешными в долгосрочной перспективе. На самом деле я сделал видео на Facebook о том, как я обучаю и подкрепляю этот процесс записывающими центрами, которые я называю «Рыбалка для мелодии». Если вы хотите узнать больше, перейдите по этой ссылке.

Я также работал над тем, как позволить студентам изучать инструменты в небольших группах и учебных центрах. Всякий раз, когда я думаю о размещении инструментов в центрах, я беспокоюсь, что студенты просто начнут бить по инструментам и не справятся с задачей. Мое решение — предоставить карточки с заданиями, которые помогут студентам исследовать материал и дать им конкретную идею для изучения при использовании инструментов.

Например, вместо того, чтобы просто передать детям деревянный брусок и позволить им удариться, деревянный блок сопровождается карточкой с заданием, в которой спрашивается: « Где лучше всего играть на деревянном блоке? Конец? Сторона? Рядом с открытием? На углу? Исследуй и узнай. ”Следующая карточка дает учащимся отчетливый ритм и просит их воспроизвести ритм на деревянной доске. Вы можете использовать этот же процесс для любого типа инструмента в вашем классе. Чтобы упростить процесс, я создал несколько ресурсов для центров исследования инструментов с перкуссионными инструментами без высоты тона, тональными перкуссионными инструментами / инструментами Орфа, а также укулеле!

№ 2 — Центры деятельности для закрепления предыдущего обучения

Потратьте всего несколько минут на поиск в Pinterest, и вы почувствуете, что там слишком много вариантов для рабочих центров / станций активного отдыха.Для меня любой вид деятельности, где детей просят взаимодействовать с ранее изученным контентом / материалом, попадает в эту категорию. Иногда эти центры маскируются под игру. Например, «Помогите маленькой пантере найти дорогу домой, прочитав все ритмы в этой строке». Дети могут перемещаться с помощью манипуляторов, сочинять музыку, практиковаться в написании нот и пауз, читать написанную музыку и т. Д.

Одна вещь, о которой я всегда стараюсь думать при подготовке таких учебных центров, — это то, могут ли студенты успешно выполнять задания и взаимодействовать с контентом.Все, что я предлагаю им использовать, должно быть довольным, что они уже знают, чтобы они действительно могли работать независимо. Я не хочу давать детям концепцию или идею, которую они еще не усвоили каким-либо другим способом в классе. У них должны быть вопросы только о том, как работает игра / станции, а не о самом контенте. Если ребенок никогда не видел половинку, не стоит ставить ее в центр, потому что у него, вероятно, будет масса вопросов, на которые не смогут ответить его сверстники.

Лучший способ держать детей в центре внимания — предлагать им простые занятия, соответствующие их навыкам и уровню интересов.Если они столкнутся с чрезвычайно сложным контентом, центр не будет чувствовать себя успешным, и дети с гораздо большей вероятностью будут игнорировать задание в центре и просто бездельничать или отказываться от задания. В худшем случае они могут получить неверные сведения о половинных нотах, которые потом придется исправить.

Вот некоторые из моих любимых идей для подобных рабочих станций / центров активного обучения. Детям нравятся любые занятия, в которых их просят быть детективами или разгадывать загадки.Им также нравится идея, что они могут победить монстра, победить инопланетянина или заработать важные очки. Тематические занятия отлично подходят для удержания внимания детей и побуждения их работать для достижения определенной цели. Когда у вас есть «крючок» (монстры, пекарня, инопланетяне, животные и т. Д.), Вам нужно выяснить, какой контент усилить. Возможно, им придется поставить четыре ритма подряд, чтобы победить группу разъяренных монстров. Возможно, единственный способ остановить супервиллиана — сопоставить ноты скрипичного ключа на посохе с их правильными буквенными именами.Ознакомьтесь с некоторыми вариантами, которые я использую при создании этих центров деятельности, здесь!

№ 3 — Центры чтения детской литературы

В моей классной библиотеке так много книг на музыкальную тематику, что я, честно говоря, не могу найти их все в течение обычного учебного года. От Rap A Tap Tap до Истории оркестра до Charlie Parker Played Be Bop и многого другого. Почему бы не взять некоторые из этих удивительных книг и не поместить их в детский центр для чтения? Мне нравится включать книги, связанные с песнями и играми, в которые мы играли на уроках музыки в течение года.Детям нравится находить связи с уже знакомым им контентом, и мне нравится, как он подкрепляет то, что мы делали в классе. Если вы представили книгу для концерта или специального урока в классе, дети будут рады увидеть ее снова и прочитать рассказ в удобном для них темпе.

Я думаю, что опыт взятия книги, просмотра страниц и получения части / всей истории — это хороший опыт. Если ребенок не до конца прочитал книгу или если он на самом деле не прочитал слова на страницах, я не думаю, что это задание / центр каким-то образом потерпели неудачу.Некоторые из ваших детей будут иметь очень низкий уровень чтения или могут изучать английский язык. То, что они не могут прочесть каждое слово в книге, не означает, что они не извлекают что-то действительно замечательное из опыта выбора одного из вариантов и листания страниц. С другой стороны, некоторые дети могут пролистывать книгу и вместе с другим учеником читать. Позвольте им проработать пару книг, если они хотят, и перечитайте их по мере необходимости. У меня есть доска Pinterest, заполненная моими любимыми книгами для учебы.У меня также есть список желаний Amazon, который я начал заполнять своими любимыми книжками с картинками, куклами и другими вкусностями.

# 4 — Игровые учебные центры — собственно, УЧИТЬСЯ!

Дети любят брать игры, которые они уже знают, и использовать их в классе. Вот почему такие игры, как Instrument Bingo, так популярны, потому что дети уже знают, как играть и побеждать, и с нетерпением ждут, когда они передадут уже знакомые им навыки, чтобы использовать их в этой новой обстановке. Неважно, мюзикл ли это Old Maid, Uno, Go Fish или Jenga … дети любят играть в известные им игры и играть в их музыкальные версии!

На Pinterest можно найти множество забавных идей о том, как взять игры, которые вы, возможно, уже спрятали в шкафу, и превратить их в игры для использования в классе.Я пробовал пару из них и хотел бы предупредить, что это скользкая дорожка. В одну минуту вы просто путешествуете по Pinterest в поисках идей, а в следующую вы путешествуете от одного Goodwill к другому через город и звоните своей свекрови из машины, чтобы узнать, может ли она знать кого-нибудь со старой версией Monopoly, они будут готовы пожертвовать на ваш класс, чтобы у вас было все необходимое. Я имею в виду, по крайней мере, это то, что я слышу. Преобразование старых настольных игр требует времени, и когда элементы исчезают, они исчезают.Эти игры также занимают много места и иногда требуют времени, чтобы объяснить их студентам, которые раньше не играли.

Обычно я выбираю музыкальные карточные игры, которые могу распечатать и создать сам. Я предпочитаю эти игры, потому что я всегда могу вернуться и перепечатать что-нибудь, если я потеряю карту или сет. Мне также это нравится, потому что я могу выбрать, какой уровень сложности мне нужен (шестнадцатые ноты или половинные ноты, динамика или что-то еще) и адаптировать игру к этому.

Несколько лет назад я купил Amy Abbot’s Music Game Bundle: Ultimate Set of Card and Board games на Teachers Pay Teachers, и я не оглядывался назад.В этот комплект входят такие игры, как Go Fish, Old Maid, Memory, Trouble, и все игры посвящены музыкальным концепциям. Я распечатал и использовал эти ресурсы для центров, замещающих дней, вечеров открытых дверей и многого другого. Я полностью окупился, и мне все еще нужно вернуться и распечатать, чтобы использовать в будущем.

# 5 — Центры прослушивания — Включите наушники!

Последний центр, о котором я бы посоветовал вам подумать, — это центры прослушивания, где дети могут познакомиться с музыкальными образцами со всего мира.В центры прослушивания можно включить так много разных музыкальных жанров, но я бы посоветовал вам дать студентам примеры лучших и ярких примеров из истории музыки. Включите плейлисты с знаковыми симфониями (Моцарт 40, Бетховен 9), известными джазовыми музыкантами (Луи Армстронг, Чарли Паркер), хитами биг-бэндов, фаворитами рок-н-ролла и т. Д.

Это шанс для Гайдна, а не для Гамильтона. Я уверен, что дети хотели бы включить проигрыватель компакт-дисков и найти отрывки из «Величайшего шоумена», но это мой единственный шанс познакомить их с новой и захватывающей музыкой.Я бы сказал, что сейчас самое время вытащить из колледжа учебник «Прослушивание музыки / Оценка музыки» и использовать те компакт-диски, которые идут вместе с ними. Вы можете дать им несколько песен, которые они, возможно, уже знают («О Фортуна» из «Кармина Бурана» Орфа или «Родео Коупленда»), и побудить их слушать все это целиком, а не только 20 мер, которые они знают из рекламных роликов.

Что должны делать ученики, пока они слушают? В некоторых случаях я предпочитаю оставить занятие по прослушиванию. У Кори Блум есть несколько действительно фантастических листов для прослушивания музыки на сайте Teachers Pay Teachers, с которыми дети могут взаимодействовать, пока слушают.Если вы не уверены, как именно это будет работать, ознакомьтесь с этим бесплатным ресурсом от Кори, чтобы получить представление… а затем посмотрите ее комплект для прослушивания музыки. Оно того стоит! При этом студентам не всегда нужно что-то делать. Иногда важно просто слушать. Они могли работать над раскраской, пока слушали, крутили спиннеры, играли с лего и т. Д. Мне часто нравится играть в судоку или мыть посуду во время прослушивания подкастов. Судоку не означает, что я не слушаю контент, и на самом деле я думаю, что это помогает мне сосредоточиться.Дети также получают пользу от занятий, которые «держат руки занятыми».

Как они могут слушать? Если у вас есть проигрыватели компакт-дисков, iPad, mp3-плееры или компьютеры, дети могут просто подключить наушники и включить компакт-диск или список воспроизведения iTunes, в который загружена ваша музыка. Если у вас нет устройств или наушников для использования учащимся, позвоните в школьное сообщество. Недавно я отправил домой всем своим семьям записку с просьбой использовать старые инструменты и музыкальные технологии в музыкальной комнате. Родители прислали мне совершенно новый и полностью неоткрытый mp3-плеер, которому несколько лет, но которым никогда не пользовались.Очевидно, это был рождественский подарок или распродажа, которая никогда не использовалась. Если у вас нет ресурсов, просто спросите и посмотрите, что появится. То же самое и с музыкой для центров прослушивания. Спросите родителей или других учителей, есть ли у них диски с классической музыкой, которые им больше не нужны. Часто у людей есть компакт-диски «Лучшее из классики», купленные в Walmart за 3 доллара, и они готовы отдать их вам.

Я надеюсь, что это даст вам лишь некоторые идеи, которые вы можете использовать в учебных центрах для музыкальных классов.Если у вас есть какие-либо вопросы по поводу идей, упомянутых выше, или у вас есть другие идеи, которые, по вашему мнению, могут сработать для центров, поделитесь ими в разделе комментариев. Я скоро добавлю в блог больше сообщений о центрах, поэтому, если есть актуальная тема, о которой вы хотели бы узнать больше, пришлите мне и напишите по электронной почте или оставьте комментарий ниже, и я постараюсь включить ваши идеи в свой следующий пост в блоге .

Музыка оказывает мощное (и видимое) воздействие на мозг — ScienceDaily

Неважно, Бах это, Битлз, Брэд Пейсли или Бруно Марс.Ваша любимая музыка, вероятно, вызывает в вашем мозгу тот же тип активности, что и любимая музыка других людей.

Это одна из вещей, которые Джонатан Бёрдетт, доктор медицины, обнаружил при исследовании воздействия музыки на мозг.

«Музыка первична. Она влияет на всех нас, но очень личным, уникальным образом», — сказал Бёрдетт, нейрорадиолог из Баптистского медицинского центра Уэйк Форест. «Ваше взаимодействие с музыкой отличается от моего, но оно по-прежнему мощно.

«Ваш мозг реагирует, когда вам что-то нравится или не нравится, в том числе музыку.Нам удалось сделать несколько маленьких шагов, чтобы увидеть это, и «неприязнь» выглядит иначе, чем «нравится», и сильно отличается от «любимой» ».

Чтобы изучить, как музыкальные предпочтения могут влиять на функциональные связи мозга — взаимодействие между отдельными областями мозга — Бёрдетт и его коллеги-исследователи использовали функциональную магнитно-резонансную томографию (фМРТ), которая отображает активность мозга, обнаруживая изменения в кровотоке. Было проведено сканирование 21 человека, когда они слушали музыку, которая, по их словам, им больше всего нравилась или не нравилась, из пяти жанров (классика, кантри, рэп, рок и китайская опера), а также песни или музыкального произведения, которые они ранее называли своими любимыми .

Эти фМРТ-сканирование показали последовательную закономерность: предпочтения слушателей, а не тип музыки, которую они слушали, оказали наибольшее влияние на взаимодействие мозга — особенно на мозговой контур, который, как известно, участвует во внутренне сфокусированном мышлении, сочувствии и самости. -осведомленность. Эта схема, называемая сетью режима по умолчанию, была плохо подключена, когда участники слушали музыку, которая им не нравилась, была лучше подключена при прослушивании музыки, которая им нравилась, и была наиболее подключена при прослушивании своей любимой музыки.

Исследователи также обнаружили, что прослушивание любимых песен изменило связь между слуховыми областями мозга и областью, отвечающей за память и консолидацию социальных эмоций.

«Учитывая, что музыкальные предпочтения являются уникальным индивидуальным явлением и что музыка может различаться по акустической сложности и наличию или отсутствию текстов, последовательность наших результатов была неожиданной», — написали исследователи в журнале Nature Scientific Reports (август.28, 2014). «Эти открытия могут объяснить, почему схожие эмоциональные и психические состояния могут испытывать люди, слушающие музыку, различающуюся так же сильно, как Бетховен и Эминем».

Для Бёрдетт неудивительно, что в мозгу участников, когда они слушали свои любимые мелодии, была обнаружена связность.

«Вероятно, в музыке есть некоторые особенности, которые заставляют вас чувствовать себя определенным образом, но еще более важен ваш опыт с ним», — сказал Бурдетт, который также является профессором радиологии и заместителем председателя по исследованиям в Медицинской школе Уэйк Форест. .»Ваши ассоциации с определенной музыкой затрагивают множество различных частей мозга, и они очень сильны.

«В некоторых случаях вам может даже не понравиться конкретная песня, но вам нравятся воспоминания или чувства, которые у вас с ней связаны».

В других исследовательских проектах Бурдетт и его коллеги из Медицинской школы и Университета Северной Каролины-Гринсборо обнаружили, что обученные музыкальные дирижеры, вероятно, лучше умеют комбинировать и использовать слуховые и визуальные подсказки, чем люди без музыкального образования; активность в областях мозга, связанных со зрением, снижается во время выполнения задач, связанных со слушанием; и что разные уровни сложности музыки могут по-разному влиять на функциональные связи мозга.

«Я считаю эту работу увлекательной, потому что я считаю, что музыка очень важна», — сказал Бурдетт. «Если наука может помочь большему количеству людей понять, что музыка делает для нас и для нас, отлично».

Музыка — лишь малая часть исследовательской деятельности Бёрдетта — его последнее опубликованное исследование, например, показало, что объем мозга может быть точным предиктором успеха попыток похудания у пожилых людей, — но это долгое время было большим части его жизни.

Бурдетт выросла на альте, фортепиано и гитаре.Он поет с детства и продолжает петь, в том числе в хоре в постановках Пьемонтской оперы, членом правления которой он является более 10 лет. Он также немного дирижировал. Его жена Шона Симпсон играет на фортепиано. Их три дочери-подростки — Фиона, Элли и Джесси — профессионально выступают в роли Девочек Дэн Ривер. Его брат Кевин — певец, выступавший в качестве солиста в Метрополитен-опера, филармонии Лос-Анджелеса и других ведущих оперных труппах и симфонических оркестрах.

«Музыка — мое занятие», — сказал семейный врач. «Радиология — мое призвание».

Burdette также имеет глубокий интерес, если не прямое участие, в клинических приложениях музыки.

«Музыка ничего не вылечит, но определенно может сыграть терапевтическую роль», — сказал он.

В таких странах, как Германия, отмечает Бурдетт, музыкальная терапия обычно является неотъемлемой частью процесса реабилитации людей, перенесших инсульт, операции на головном мозге или черепно-мозговые травмы.

«Если вы пытаетесь восстановить нейропластичность мозга, чтобы восстановить некоторые связи, которые были до травмы, музыка может быть большим подспорьем, и я бы хотел, чтобы она использовалась более широко в этой стране. ,» он сказал.

Burdette также является сторонником программ, которые помогают людям с болезнью Альцгеймера, деменцией и другими когнитивными и физическими проблемами восстановить связь с миром через музыку. Одна из таких программ — «Музыка и память», в которой используются плееры iPod с индивидуальными плейлистами с песнями, популярными, когда участнику было меньше 30 лет.

«Вы действительно можете увидеть силу музыки», — сказал Бурдетт. «Люди, которые просто сидели и ничем не занимались, загораются, когда они начинают слышать музыку, когда им было 25 лет.

«Это фантастика. Что еще на это можно сделать? Я не могу думать ни о чем, кроме музыки».

Сила музыкального образования

Вы всегда хотели научиться играть на каком-нибудь инструменте или вернуться к тому, на котором раньше играли? Хотели бы вы познакомить своего ребенка или внука с уроками игры на музыкальном инструменте и помочь им начать строить музыкальную жизнь?
Идеальное время! Запишитесь на 1, 2 или 3 пробных онлайн-урока с экспертом и поддерживающим преподавателем в школе Люси Мозес, крупнейшей общественной школе искусств Манхэттена, и учитесь безопасно дома.Приглашаются все возрасты, инструменты и уровни навыков, в том числе новички! Позвоните нам по телефону 212 501 3360 или по электронной почте [email protected], чтобы начать работу сегодня!

Узнать больше

Музыкальное образование в новостях

Обучение музыке укрепляет мозг детей, сеть принятия решений
Университет Южной Калифорнии, MedicaXpress, 14.11.17
Если мозг — это мышца, то обучение игре на музыкальном инструменте и чтению музыки — это высшее упражнение.Два новых исследования Института мозга и творчества Университета Южной Калифорнии показывают, что всего два года обучения музыке имеют множество преимуществ. Музыкальное обучение может изменить как структуру белого вещества мозга, которое передает сигналы через мозг, так и серого вещества, которое содержит большую часть нейронов мозга, которые активны при обработке информации. Обучение музыке также повышает вовлеченность мозговых сетей, отвечающих за принятие решений, а также способность сосредотачивать внимание и подавлять импульсы.

Радость обучения игре на музыкальном инструменте в дальнейшей жизни
Дайан Коул, The Wall Street Journal, 23.04.17
Все больше людей в возрасте от 50 до 60 лет находят, что владение музыкальным инструментом или пение улучшает их жизнь. много способов. Раньше было широко распространено мнение, что если вы не начали учиться игре на музыкальном инструменте в детстве или в школе, вы упустили свой шанс, — говорит Рой Эрнст, почетный профессор Музыкальной школы Истмана при Рочестерском университете в Рочестере. Н.Ю. «Сфера музыкального образования не предлагала много возможностей» для обучения взрослых, — говорит он. Теперь такое отношение с удовольствием изменилось. «Люди любого возраста могут научиться играть и [получить] определенный уровень удовлетворения», — говорит доктор Эрнст,

Единственная школа K-12 в Нью-Йорке, где музыка является основным предметом, дает хорошие результаты
Тара Гарсия Мэтьюсон, EducationDIVE, 17.01.17
Руководители школы считают, что интенсивное обучение музыке напрямую способствует успеху в учебе. Некоторые из самых успешных студентов Нью-Йорка проводят большую часть своего времени, изучая музыку.Эти ученики посещают Специальную музыкальную школу при Музыкальном центре Кауфмана, государственную школу, основанную в 1996 году в рамках государственно-частного партнерства.

Хотите «тренировать свой мозг»? Забудьте о приложениях, выучите музыкальный инструмент. преимущества, которые способствуют общему здоровью мозга и могут помочь сохранять ясность ума по мере взросления.Одно из них — музыкальное обучение. Исследования показывают, что обучение игре на музыкальном инструменте полезно как для детей, так и для взрослых и даже может быть полезно для пациентов, выздоравливающих после травм головного мозга.

Музыкальное решение для американских школ
Джоан Липман, The Wall Street Journal, 10.10.14
Растущее количество свидетельств предполагает, что музыка может превзойти многие из гораздо более дорогих «исправлений», которые мы бросили на образование система. Исследования показывают, что музыкальные тренировки повышают IQ, концентрацию и настойчивость.

Музыкальное образование и мультипликативный эффект
Хафф Пост, Кэтрин Дамколер, 17.06.2015
Невозможно недооценить ценность включения музыки в образование ребенка. Существует масса неоспоримых исследований, показывающих, что музыкальное образование улучшает когнитивные функции и успеваемость учащихся. Проще говоря, дети учатся лучше, когда музыка входит в их школьную программу.

Наука о том, почему музыка улучшает нашу память и вербальный интеллект
Эми Спрей, The Washington Post, 21.07.15
Музыкальные тренировки показали, что они улучшают широкий спектр различных навыков, включая память и пространственное обучение Например.Кроме того, было доказано, что языковые навыки, такие как вербальная память, грамотность и вербальный интеллект, сильно выигрывают от музыкального обучения.

Является ли музыка ключом к успеху? »
The New York Times, Джоан Липман, 10/12/13
Множественные исследования связывают изучение музыки с академической успеваемостью. Но что такого в серьезном музыкальном обучении, которое, кажется, коррелирует с огромным успехом в других областях? .. Феномен выходит за рамки математико-музыкальной ассоциации. Поразительно, но многие отличники говорили мне, что музыка открывает путь к творческому мышлению.Их опыт показывает, что музыкальное обучение обостряет другие качества: сотрудничество. Умение слушать. Образ мышления, объединяющий разрозненные идеи. Способность одновременно сосредотачиваться на настоящем и будущем.

Уроки музыки были лучшим занятием, которое родители когда-либо делали для вас, согласно Science
Том Барнс, Music.Mic
Музыка улучшает когнитивные и некогнитивные навыки более чем в два раза в большей степени, чем спорт, театр или танцы. Дети, которые берут уроки музыки, обладают лучшими когнитивными способностями и успеваемостью, а также более сознательными, открытыми и амбициозными.И это только начало.

Beyond the Classroom: Если Шекспир жив, то почему не Бетховен?
Лори Футтерман, Miani Herald, 7/7/15 .
Исследование за исследованием об образовании показывает важность занятий искусством и музыкой. И все же бюджет за бюджетом, штаты сокращают искусство. Итак, если мы по-прежнему просим наших учеников читать и интерпретировать Шекспира, разве мы не должны преподавать то же самое для Моцарта?

Уроки музыки стимулируют эмоциональный и поведенческий рост у детей, говорится в новом исследовании.
Эми Эллис Натт, Washington Post, 1/7/2015.
Обучение музыке не только помогает детям развивать мелкую моторику, но и способствует эмоциональному и поведенческому созреванию. Согласно новому исследованию, одно из крупнейших по изучению влияния игры на музыкальном инструменте на развитие мозга.

Может ли исполнение «Щелкунчика» Чайковского и другой музыки улучшить мозг детей?
Science Daily, 23.12.2014
Группа детской психиатрии Медицинского колледжа Университета Вермонта обнаружила, что музыкальное обучение также может помочь детям сосредоточить свое внимание, контролировать свои эмоции и уменьшить беспокойство.

Ваш стареющий мозг будет в лучшей форме, если вы пройдете уроки музыки.
Дайан Коул, National Geographic, 1/3/14. мозг по сравнению с приобретениями в детстве: дает преимущества в долгосрочной перспективе, когда мы стареем, в виде дополнительной защиты от потери памяти, когнитивного спада и снижения способности различать согласные и произносимые слова.

Вот что происходит в вашем мозгу, когда вы слушаете музыку, в трех потрясающих гифках
Том Барнс, Music.Mic, 6/3/15
Каждый раз, когда вы слушаете музыкальное произведение, вы на самом деле даете себе глубокую, полную тренировку мозга.

МУЗЫКА Образовательные исследования

Обучение музыке улучшает когнитивное, социально-эмоциональное развитие детей раннего возраста
Медицинские новости, науки о жизни и медицина, 16.06.16
Обучение музыке ускоряет развитие мозга у маленьких детей, особенно в тех областях мозга, которые отвечают за обработку звука, развитие языка, восприятие речи и навыки чтения, согласно первоначальным результатам пятилетнего исследования нейробиологов USC.
Как изучение музыкального инструмента влияет на развитие навыков
Немецкое социально-экономическое панельное исследование в DIW Berlin, 25.09.13
Подростки, получившие музыкальное образование, обладают лучшими когнитивными навыками и школьными оценками, они более сознательны, открыты и амбициозный. Эти эффекты не зависят от социально-экономического статуса. Музыка улучшает когнитивные и некогнитивные навыки более чем в два раза больше, чем спорт, театр или танцы.
Влияние музыки на успеваемость в детстве и подростковом возрасте
Social Science Quarterly, 1/15/09
Участие в музыке, как в школе, так и за ее пределами, связано с показателями успеваемости детей и подростков.
Созревание толщины коры и продолжительность музыкального обучения: мероприятия, способствующие укреплению здоровья, формируют развитие мозга
Журнал Американской академии детской и подростковой психиатрии, 9/3/14
Игра на музыкальном инструменте ассоциируется с более быстрым созреванием толщины коры в областях, связанных с двигательным планированием и координацией, зрительно-пространственными способностями, а также регуляцией эмоций и импульсов.
Обучение музыке изменяет ход слухового развития подростков
PNAS: Proceedings of the National Academy of Sciences of the United States of America, 19.06.15
Обучение музыке, начатое еще в подростковом возрасте, может улучшить нейронную обработку звука и дать преимущества для языковых навыков.Эти результаты устанавливают потенциал пластичности мозга, основанной на опыте, в подростковом возрасте и демонстрируют, что школьные программы могут вызвать эти изменения.
Как дети, взрослые и сообщества извлекают выгоду из хоров: исследование влияния хора
Chorus America , 2009
Дети, которые поют в хоре, получают значительно лучшие оценки в школе, чем дети, которые никогда не были частью хора, по словам их родителей , и значительное большинство родителей с детьми в хоре говорят, что способности или успеваемость их ребенка по английскому / языковому искусству, математике и учебе в целом улучшились после того, как их ребенок присоединился к хору.
Преимущества музыки на протяжении всей жизни: улучшенная обработка речи в шуме
The Hearing Review , 29.07.14
Интригующие исследования по-прежнему сосредоточены на музыке, мозге и потенциале музыки в оттачивании остроты слуха, в том числе речи в шуме производительность и улучшение слуховых способностей. В этой статье рассматриваются многие из этих захватывающих открытий и рассматриваются клинические последствия для слуховой тренировки и реабилитации слуха.
У музыкантов улучшен когнитивный контроль рабочей слуховой памяти
PLoS One, 15.01.10
Музыкальные навыки могут давать когнитивные преимущества, выходящие за рамки обработки знакомых музыкальных звуков.Поведенческие данные указывают на общее улучшение как рабочей памяти, так и внимания у музыкантов. Возможно, благодаря своему обучению музыканты лучше способны сосредоточиться на стимулах, соответствующих задаче, — навык, который имеет решающее значение для рабочей памяти.
Эффект ликования? Больше американцев говорят, что музыкальное образование готовит людей к их карьере и решает проблемы, чем в 2007 г.
The Harris Poll , 24.07.14
способствуя их нынешнему уровню личной самореализации.Музыкальное образование может дать больше, чем просто научиться петь и / или играть на музыкальном инструменте. Он также может дать различные навыки, которые могут понадобиться людям для успеха в работе или карьере помимо музыки.
Исследования в области художественного образования

Участие в искусстве и развитии человека
Проект «Воображение» в Высшей школе образования и информационных исследований Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, сентябрь 1999 г.
Позитивные достижения в учебе детей, занимающихся искусством, наблюдаются на каждом этапе исследования.Учащиеся, которые сообщают о стабильно высоком уровне вовлеченности в инструментальную музыку в течение среднего и старшего школьного возраста, показывают значительно более высокий уровень знаний математики к 12 классу.
Искусство и достижения молодежи из групп риска: результаты четырех лонгитюдных исследований
National Endowment for the Arts , March 2012
Авторы отчета используют четыре большие национальные базы данных для анализа взаимосвязи между вовлечением в искусство
и академическими и социальными достижениями.
Хорошо продуманная учебная программа
Замечания секретаря Арне Дункана на Национальном форуме Партнерства в области художественного образования, 4/9/10
Искусство значительно повышает успеваемость студентов, снижает проблемы с дисциплиной и увеличивает шансы на то, что студенты продолжат обучение из колледжа. Во-вторых, художественное образование необходимо для стимулирования творчества и инноваций, которые окажутся критически важными для молодых американцев, соревнующихся в глобальной экономике. И, наконец, что не менее важно, искусство ценно само по себе…. Студенты из малообеспеченных семей, играющие в оркестре или группе, более чем в два раза чаще демонстрируют высшие результаты по математике, чем их сверстники, которые не занимаются музыкой.
ArtsEdSearch — Обзор исследования
ArtsEdSearch обобщает результаты исследований, посвященных изучению связи между художественным образованием и академическими, познавательными, личными, социальными и гражданскими результатами.
Ресурсный центр по художественному образованию Национальной гильдии местных сообществ
Программы художественного образования, отвечающие потребностям общества, способствуют когнитивному развитию, творчеству, самооценке и укреплению здоровья.Они также могут способствовать экономическому росту, формированию чувства общей культуры и принадлежности к сообществу, а также быть ценной и обогащающей частью образования K – 12.
Критические доказательства: как искусство способствует успеваемости учащихся
Сандра С. Рупперт, Национальная ассамблея государственных художественных агентств, 2006 г. Вашингтон, округ Колумбия
Учащиеся с высшим искусством лучше справляются со стандартными тестами на успеваемость; развивать более сильные академические навыки, включая математику, чтение, письмо и языковое развитие; и участвуйте в большем количестве общественных работ.Было доказано, что обучение игре на музыкальном инструменте или участие в танцевальных классах помогает молодежи из групп риска развить уверенность и чувство собственного достоинства.
Остается в школе: художественное образование и выпускные экзамены средней школы Нью-Йорка.
Центр художественного образования, октябрь 2009 г.
Искусство играет ключевую роль в удержании учащихся в старших классах и получении их вовремя. Доступ к художественному образованию в школе предлагает очевидные преимущества для экономически неблагополучной молодежи и учащихся, которые рискуют бросить учебу.
Оценки учащихся, изучающих искусство, по SAT: что мы можем и чего не можем сделать об ассоциации Кэтрин Вон и Эллен Виннер (осень 2000 г.)
Учащиеся, изучающие искусство в течение всех четырех лет средней школы, набрали значительно более высокие баллы по SAT, чем студенты с шестимесячным или менее подготовленным искусством.
Лучшая классическая музыка 2020 года
Лучшая музыка 2020 года | Лучшие домашние дивы | Что нового | Звуки тишины | Более широкий канон | Выдающиеся квартеты
Энтони Томмазини
Пытаясь сохранить художественную форму в движении
«Потом все остановилось.
Это был мрачно-честный способ, которым меццо-сопрано Дж’Най Бриджес описала мне то, что произошло в этом году — ее быстро растущую карьеру и всю классическую музыку после того, как пандемия коронавируса вызвала закрытие оперных театров и концертов. залы повсюду. Карьера была остановлена, доходы упали; Музыканты с желанной работой в оркестре столкнулись с серьезным сокращением заработной платы или увольнением. Тем не менее, до и, особенно, после этого были вдохновляющие выступления, в которых участвовали преданные своему делу художники, пытающиеся сохранить это искусство.
1. «Мать всех нас»
В начале февраля, за месяц до закрытия пандемии, Нью-Йоркская филармония, Джульярдская школа и Музей искусств Метрополитен представили постановку оперы Верджила Томсона и Гертруды Стайн «The Мать нас всех », причудливое, но глубокое историческое зрелище, посвященное суфражистке Сьюзен Б. Энтони. Постановка отметила столетие принятия 19-й поправки.
Хотя пещерный двор Чарльза Энгельхарда у входа в Американское крыло музея оказался акустически проблематичным, джульярдские певцы были замечательными.Во времена ожесточенной предвзятости и тревожной ксенофобии было неприятно слышать командное сопрано Фелисии Мур в роли Энтони в мощном монологе, размышляющем о том, почему люди выступают против усилий во имя избирательных прав. «Мужчины боятся», — пела она; они боятся женщин, друг друга, своих соседей, других стран. Жутко предвкушая поведение в социальных сетях, персонаж утверждает, что эти напуганные мужчины подкрепляются тем, что «собираются вместе» и «следуют» друг за другом.
2. Датский струнный квартет
Также в феврале Датский струнный квартет исполнил 16 квартетов Бетховена на шести концертах в течение 12 дней в Alice Tully Hall, представленных Обществом камерной музыки Линкольн-центра.Может быть, классическая музыка слишком одержима величием и каноническими композиторами. Тем не менее, эта серия предложила артистам нового поколения свежие, проницательные и захватывающие отчеты об основополагающих произведениях, которые привлекли большую аудиторию и показали, почему эта музыка так важна.
3. Ранние прямые трансляции
12 марта, когда началось множество отключений, учреждения, включая Берлинскую филармонию, Берлинскую государственную оперу, Общество камерной музыки Линкольн-центра и Филадельфийский оркестр, начали транслировать программы в прямом эфире, играя в пустых залах.В тот день я заснял отрывки из шести выступлений и был вдохновлен решимостью музыкантов и богатством работы. Произошел сейсмический сдвиг: внезапно онлайн-аудитория превратилась в аудиторию и только человек. К сожалению, учреждениям потребовалось всего несколько дней, чтобы понять, что исполнители не смогут собраться вообще, даже в пустом зале.
4. Jennifer Koh
Немедленно начался поток бесплатных трансляций, в основном от решительных музыкантов, играющих из своих домов.Одним из амбициозных и обнадеживающих достижений был проект скрипачки Дженнифер Кох «Alone Together», для которого она сыграла 40 новых сольных работ, наполовину пожертвованных, наполовину заказанных, и транслировала их в Instagram из своей квартиры на Манхэттене.
5. Гала-концерт Метрополитен-Опера в домашних условиях
В апреле Метрополитен-опера вернулась в онлайн, представив четырехчасовый гала-концерт «Дома-гала» с участием 40 ведущих певцов со всего мира, выступающих вживую. Многие из них приняли участие через ненадежную мобильную связь.Но были и некоторые технические подвиги, такие как зажигательное исполнение припева «Va, pensiero» из «Набукко» Верди, в котором участвовало около 90 певчих и исполнителей, все они были дома, но сгруппированы вместе на экране. В то время как компания собиралась уволить свой хор и оркестр, торжественное мероприятие стало сильным напоминанием о том, что эти артисты остались преданными Метрополитену.
6. Берлинская филармония
В мае Берлинская филармония вышла из-под контроля, представив великолепную прямую трансляцию произведений для камерного оркестра Арво Пярта, Дьердь Лигети, Сэмюэля Барбера и Малера.В представлении использовалось социальное дистанцирование на сцене и отсутствие публики. Это была первая попытка выяснить, может ли концерт с участием всего 15 музыкантов пройти безопасно.
7. Даниил Трифонов
Пианист Даниил Трифонов в итоге продемонстрировал реалии пандемии до и после двух спектаклей «Искусство фуги» Баха. Первый прошел в начале марта в Элис Талли Холл, и он сыграл великолепно. Он снова сыграл эту работу в июне без публики в студии в Тэнглвуде.Его транслировали в августе. На этот раз он был в маске, хотя и не был обязательным, что было воспринято как жест солидарности со зрителями по всему миру.
8. Йонас Кауфманн
Тенор Йонас Кауфманн представил в прямом эфире программу из любимых арий тенора из аббатства за пределами Мюнхена, чтобы открыть серию сольных концертов в Метрополитене. В сопровождении элегантного пианиста Гельмута Дойча г-н Кауфманн пел с такой чувствительностью и страстью, что эти знакомые пьесы воспринимались с новой остротой.В рамках этого предприятия Метрополитен тестировал рынок, чтобы увидеть, будут ли любители музыки, которые привыкли к бесплатным цифровым предложениям, платить за программы.
9. Caramoor
Другие заведения, такие как Caramoor, в Катоне, штат Нью-Йорк, собирали артистов вместе — с мерами предосторожности, без зрителей — для потоковых концертов. В эту серию вошло несколько премьер, в том числе концерт Кристофера Черроне для подготовленного фортепианного и ударного квартета, в котором приняли участие Конор Ханик и Sandbox Percussion.
10. «Поднимите каждый голос»
Если в марте «все остановилось», то в конце мая все изменилось. После того, как убийство Джорджа Флойда вызвало общенациональные демонстрации против расовой несправедливости и жестокости полиции, общественные организации почувствовали себя вынужденными считаться с расовым неравенством в своих рядах, в том числе с классической музыкой. Множество онлайн-панелей исследовали проблемное наследие этого вида искусства, которое в подавляющем большинстве остается белым. Самым мощным из них был «Lift Every Voice», жюри из шести чернокожих певцов, организованное оперой Лос-Анджелеса по предложению г-жи.Мосты, которые модерировали. Обсуждение выявило дискомфорт, пренебрежение и боль, с которыми художники цвета сталкивались даже во время карьеры, которая может показаться историей успеха.
Оркестры и оперные труппы объявили о планах исполнять произведения цветных композиторов и найти способы сделать свои ансамбли более отражающими разнообразие сообществ, которым они служат. Если эти шаги приведут к реальным изменениям, это может стать, по крайней мере, одним большим преимуществом самого разрушительного года в истории классической музыки.
Захари Вулф
Домашние дивы года, лучшие
Суть дивы в том, что она не привязана к дому. Она левитирует; она ходит рысью; она беспредельна. Мы можем захотеть увидеть логово примадонны в стиле Architectural Digest, но на самом деле мы не хотим представлять нашу любимую Брюнгильду с дырявым туалетом или потрепанным креслом. Мы надеемся, что дивы превосходят все, что беспокоит всех нас.
Последние месяцы, конечно, более или менее обосновали весь мир, включая суперзвезд.Но они никуда не делись. В некоторых случаях они даже приводили нас, да, в свои столовые и спальни, некоторые из которых были обставлены более изысканно, чем другие, для представлений, которые отличались своей грациозностью и интимностью, распространяя магическую дрянь на тревожный год.
1. Джастин Вивиан Бонд
Поочередно — хорошо, одновременно — властный и самоуничижительный, этот сухо неопределимый исполнитель, более известный как половина дикого дуэта кабаре Кики и Херб, укрылся в марте в северной части штата Нью-Йорк с парой. друзей и сотрудников.По четвергам в 5 они транслировали пьяные представления «счастливый час» с «тетей Глэм» в качестве центрального персонажа, которые ухмылялись и подавляли страх, охвативший те первые недели пандемии — так же, как это делала Кики в начале 1990-х. Бушевал СПИД. Надеюсь, я никогда не забуду кульминацию 9 апреля: веселое, неожиданно волнующее, наконец вызывающее слезы исполнение «Calling Occupants of Interplanetary Craft», одного из самых запутанных и запредельных хитов Carpenters, разосланных страдающему Нью-Йорку.
2. Джулия Баллок
Это американское сопрано, одна из немногих оперных звезд, сохранивших соблазнительную мощь голоса при уменьшении размеров небольших комнат, побывала в Германии со своим мужем, дирижером Кристианом Райфом, во время первой части изоляции. Он присоединился к ней на фортепиано в запоминающейся серии песен, которые они разместили в социальных сетях. Ничто не было более трогательным, чем мечтательная, бесшумно властная версия классического произведения Джерри Гоффина и Кэрол Кинг «Вверх на крышу» в исполнении Брилл Билдинг, восходящая к восторгу.Как Mx. «Призыв к оккупантам» Бонда — это любовное письмо Нью-Йорку, когда кризис был в самом разгаре.
3. Рене Флеминг и Эрин Морли
Гениальный гала-концерт At-Home в Метрополитен-опера привел зрителей в (очень) различные домашние пространства некоторых любимых певцов. Каким-то чудом серьезных технических сбоев не произошло, и выступления тоже были стабильно хорошими. Но среди основных моментов были и основные моменты. Г-жа Флеминг, для которой Дездемона в «Отелло» когда-то была знаковой ролью, красноречиво рассказала об «Ave Maria», что-то вроде благословения на гала-вечере.Если это принесло безмятежность, г-жа Морли затем подняла уровень энергии в «Chacun le sait» из «La Fille du Régiment» Доницетти, играя на пианино и отбрасывая колоратуру, прося зрителей присоединиться к припевам, момент радостного неповиновения. .
4. Стефани Блайт
Эта выдающаяся меццо-сопрано разместила в Facebook со своего дивана, сопровождая себя на гавайской гитаре, в поп-стандартах было всеобъемлющее чувство безопасности. Это было поистине личное общение с помощью музыки: утешение в виде качественной еды высочайшего качества, подогретой г-жой.Ощутимая любовь Блайт к своей невидимой аудитории. Я продолжаю думать о ее сладком, глубоком взгляде на «Изменения» Дэвида Боуи, который она представила 27 апреля, и о том, как она превратила «поплавок» Боуи в «поток» в строчке, которая в этот непрекращающийся момент стала резонансной: дни текут в моих глазах, а дни кажутся такими же ».
5. Игорь Левит
Дивы, разумеется, певцами не обязательно. И, возможно, ни один музыкант не смог выжать из этого мучительного года так, как этот пианист, который транслировал десятки маленьких сольных концертов, не выходя из своей квартиры в Берлине.Он ненадолго остановился, а затем, поскольку этой осенью количество дел снова увеличилось, возобновил его с прекрасно продуманной, уравновешенной, но страстной партии Баха ми минор 16 ноября.
Джошуа Бароне
Проблески перемен
Классическая музыка никогда не была более доступной. Но в 2020 году любой вкус хороших новостей сопровождался множеством ужасов; Независимо от того, что мы празднуем, мы не можем забыть, что в мгновение ока отрасль была парализована пандемией.Для многих артистов в этом году закончилась вторая неделя марта.
Если мы потратим время на то, чтобы оценить положительные моменты, вспомним, что, когда люди стали массово возвращаться домой, у них внезапно появились величайшие музыканты мира, доступные по запросу через прямые трансляции и архивные видео, размещенные в Интернете бесплатно. Когда живое выступление вернулось, Нью-Йоркский филармонический оркестр предложил городу себя из кузова пикапа. Юваль Шарон, самый новаторский американский оперный режиссер, перенес пламя из оперы Вагнера «Götterdämmerung» в гараж для Мичиганского оперного театра; когда билеты на шоу были распроданы, компания открыла для публики огромный Детройтский оперный театр для бесплатных просмотров в прямом эфире.
По необходимости оркестры и другие организации со временем начали взимать плату за вход. Это было одно из многих изменений, которые, по выражению Белого дома, произошли очень быстро. Тяжелые обстоятельства пандемии привели к быстрым и долгожданным улучшениям. Разговоры о расовом неравенстве перешли от банальностей к серьезным разговорам. Программирование превратилось из жесткого и евроцентрического в гибкое и более инклюзивное. Видео-отделы перешли от запоздалой рекламы к полноценным медиа-операциям.
Пусть все это не будет отклонением от нормы. Год был годом кризиса, но также был годом адаптируемости, изобретательности и уроков, которые нельзя забывать, поскольку отрасль восстанавливается в 2021 году и в последующий период.
Corinna da Fonseca-Wollheim
The Sound of Silence
Музыка всегда была не только звуком, но и тишиной. Обычно эти двое подпитывают друг друга, обмениваясь энергией, резонансом и ожиданием.
В этом году тишина задыхалась от музыки. И хотя многие артисты приняли вызов закрытых концертных залов с творческими проектами, предлагаемыми онлайн, по телефону, на открытом воздухе или один на один, два выступления, которые определили для меня 2020 год, кристаллизовали замалчивание музыки.Я испытал и то, и другое как видео: одно показывает безмолвный хор, другое — беззвучный оркестр.
В апреле хор Нидерландского радио и филармонический оркестр радио поручили поэту Вроувкье Туинману и Винсенту Коксу, композитору и перкуссионисту в оркестре, рассказать о страхе перед хоровым пением как источником заразы.
В результате получилась элегическая песня «My heart sings on» для струнного квартета, музыкальной пилы и певцов. Когда бестелесный визг пилы проплыл через вздыхающие струны, Ева Хармсен, глухая член Голландского певческого хора, исполнила слова лирическими жестами.Позади нее, в безопасном пространстве, присоединились члены радиохора, исполнив песню на голландском жестовом языке. Знак для пения — две руки, обращенные друг к другу, плывущие по диагонали от туловища.
В ноябре Берлинская филармония выпустила видео, снятое во время концерта перед тщательно отстраненной публикой. Оркестр только что получил известие о том, что новые ограничения снова закрывают выступления. Поэтому ее главный дирижер Кирилл Петренко добавил на бис «4’33» Джона Кейджа, дирижируя тишиной с сосредоточенной интенсивностью.Когда произведение было новым, оно шокировало публику; с тех пор он стал своего рода признаком изысканности — наслаждаться им как очищающим средством вкуса вместе с другой музыкой. Однако в Берлине это стало душераздирающим символом жестокого воздействия пандемии на культуру.
Дэвид Аллен
Расширяющийся канон
Мы добираемся до цели? Неужели мы наконец создаем более инклюзивную культуру классической музыки? Никто не может возразить, что работа сделана, особенно когда речь идет о гонке, но в этом году есть свидетельства — по крайней мере, зарегистрированные — что женщины-композиторы начинают получать больше должного.
Начало еще в Европе середины 19 века. Музыка Луизы Фарренк, профессора фортепиано Парижской консерватории в течение трех десятилетий после 1842 года, записывалась и раньше, но никогда не была так хорошо, как в семпле ее сольной фортепианной музыки Джоанны Полк (Steinway & Sons) или в записях Кристофа Кенига. ее Первой симфонии и двух прекрасных увертюр с Европейскими солистами в Люксембурге (Наксос). Если вы хотите послушать произведения Эмили Майер, немецкого современника Фарренца, вам придется труднее, поэтому будем надеяться, что бодрость Лео Макфолла к ее первым двум симфониям с NDR Radiophilharmonie (CPO) приведет к опросу всех восьми .
Эми Бич долгое время находилась на грани канона камерной музыки, даже если ее «гэльский» симфонический и фортепианный концерт сделали ее знаменитой, но Гаррик Ольссон и лучший в мире квартет Такач придали навязчивую красоту ее фортепианный квинтет 1908 года (Гиперион). Британская суфражистка Этель Смит нашла еще одного защитника в лице дирижера Джеймса Блэкли, чья запись ее последней крупной работы «Тюрьма» 1931 года излучает качество (Chandos) — альбом года по любым меркам.Кроме того, появилось много новой музыки, и что лучше всего — это запоздалый портрет неподражаемых исследований Эша Фуре в области тактильного звука (Sound American).
Еще, пожалуйста.
Seth Colter Walls
The Time-Crossing Quartets
Включение старых и современных произведений в одну и ту же программу не является чем-то новым. Но два струнных квартета подняли в этом году такие эпохальные перспективы на новую высоту.
Brooklyn Rider набрался смелости и разместил новые пьесы между частями Opus 132 Бетховена в их двухдисковом наборе «Healing Modes.А двойной альбом Spektral Quartet, выпущенный только в цифровом формате, «Experiments in Living», приглашал слушателей «перемешать» на их стриминговом сервисе. (В качестве альтернативы, можно было использовать специально разработанные для группы карты Таро, чтобы определять новую последовательность во время каждого прослушивания.)
В альбоме Brooklyn Rider игра нежных медленных движений Бетховена, казалось, приобрела дополнительную остроту после обхода звуков сегодняшнего дня. авангард от таких композиторов, как Ду Юн и Матана Робертс.
Во время одной случайной экскурсии по плейлисту Spektral я был удивлен, обнаружив, как стремительные артикуляции некоторых игроков во время первой части струнного квартета № 1 Брамса оказались прекрасной закуской для зазубренных граней «бинарной / моментальной логики» Сэма Плуты. : состояние потока / состояние радости ».
Конечно, вы можете просмотреть оба альбома, чтобы каждая работа выполнялась в правильном порядке. Но эти зашифрованные, но четко воспроизведенные записи также позволяют предположить, что разные эпохи и стили могут предложить друг другу что-то полезное.
Как музыка объединяет нас
На недавней конференции GGSC, посвященной трепету, Мелани ДеМор возглавила группу, которая пела в рамках дневных мероприятий. Судя по ответам участников, было ясно, что произошло что-то волшебное: мы все почувствовали себя ближе и более связанными благодаря этому опыту совместного пения.
Почему пение является таким мощным социальным клеем? Большинство из нас слышит музыку с момента своего рождения, часто через колыбельные, и во многих самых важных случаях в нашей жизни, от выпускных до свадеб и похорон.В музыке есть что-то, что, кажется, сближает нас и помогает сплотиться как сообщество.
Нет никаких сомнений в том, что люди запрограммированы на музыку. Исследователи недавно обнаружили, что у нас есть специальная часть нашего мозга для обработки музыки, что подтверждает теорию о том, что она выполняет особую важную функцию в нашей жизни.
Рекламное объявление Икс
Meet the Greater Good Toolkit
От GGSC на вашу книжную полку: 30 научно обоснованных инструментов для благополучия.
В нескольких исследованиях было показано, что совместное прослушивание музыки и пение напрямую влияет на нейрохимические вещества в мозге, многие из которых играют роль в близости и связях.
Новое исследование показывает, что совместная музыка или пение могут быть особенно эффективны в установлении социальной близости за счет выработки эндорфинов.
В одном исследовании исследователи обнаружили, что исполнение музыки — посредством пения, игры на барабанах и танцев — все привело к тому, что участники имели более высокий болевой порог (косвенный показатель повышенного выброса эндорфина в мозг) по сравнению с прослушиванием одной музыки.Кроме того, исполнение музыки привело к большему количеству положительных эмоций, предполагая, что один из путей, по которому люди чувствуют себя ближе друг к другу при совместном исполнении музыки, — это высвобождение эндорфина.
В другом исследовании исследователи сравнили влияние совместного пения в небольшом хоре (20-80 человек) и большом хоре (232 человека) по степени близости и болевым порогам. Исследователи обнаружили, что обе группы хора повысили уровень болевого порога после пения; однако большая группа испытала на большие изменения в социальной близости после пения, чем меньшая группа.Это позволило исследователям предположить, что эндорфины, вырабатываемые при пении, могут быстро сплотить большие группы.
Музыка также связана с высвобождением дофамина, участвующего в регулировании настроения и влечения, что, кажется, предсказывает способность музыки доставлять нам удовольствие. В сочетании с воздействием на эндорфины музыка, кажется, заставляет нас чувствовать себя хорошо и общаться с другими, возможно, особенно когда мы создаем музыку сами.
Но музыка — это больше, чем обычное удовольствие.Новые исследования показывают, как это может работать для создания чувства групповой идентичности.
В серии гениальных исследований исследователи Крис Лёрч и Натан Арбакл изучали, как музыкальная реактивность — насколько сильно на человека влияет прослушивание музыки — связана с групповыми процессами, такими как чувство принадлежности к группе, положительные ассоциации с членами группы. , предвзятость по отношению к членам чужой группы и реакция на групповую угрозу в различных группах населения.
Исследователи обнаружили, что «музыкальная реактивность причинно связана с… основными социальными мотивами» и что «реактивность на музыку связана с маркерами успешной групповой жизни.Другими словами, музыка побуждает нас присоединяться к группам.
Но как музыка это делает? Некоторые исследователи считают, что именно ритм в музыке помогает нам синхронизировать наш мозг и координировать движения нашего тела с другими, и именно так эффекты могут быть переданы на всю группу. Исследования подтверждают этот тезис, показывая, как координация движений с помощью музыки увеличивает наше чувство общности и просоциальное поведение. Действительно, одно исследование показало, что двухлетние дети синхронизируют свои движения с барабанной дробью — точнее с человеком, которого они могут видеть, чем с драм-машиной.
Эта тенденция к синхронизации, кажется, становится только более важной по мере нашего роста. В другом исследовании взрослые слушали один из трех типов музыки — ритмическую музыку, неритмическую музыку или «белый шум» — а затем выполняли задание, которое включало взаимодействие и координацию их движений. Те, кто слушал ритмичную музыку, выполняли задачи более эффективно, чем те, кто слушал другие типы звуков, предполагая, что ритм в музыке способствует поведению, которое связано с социальной сплоченностью.
В другом исследовании люди, сидевшие бок о бок и просили качаться с удобной скоростью, как правило, лучше координировались без музыки, но чувствовали себя ближе друг к другу, когда они синхронизировали во время прослушивания музыки. В исследовании Скотта Вильтермута и Чипа Хита из Стэнфордского университета выяснилось, что те, кто слушал музыку и координировал свои движения под музыку, могли лучше сотрудничать и действовать более щедро по отношению к другим, когда вместе участвовали в экономических играх (даже в ситуациях, требующих личных потерь для благо группы, например, в игре «Общественные блага»).
Все эти свидетельства подтверждают роль музыки в улучшении наших социальных отношений. Возможно, поэтому, когда вы хотите, чтобы люди связались друг с другом, музыка — это естественный ресурс для этого. На концертах, общественных мероприятиях или конференциях, посвященных трепету, музыка может помочь нам общаться, сотрудничать и заботиться друг о друге. Это говорит о том, что если мы хотим иметь более гармоничное общество, нам следует продолжать включать музыку в нашу жизнь и жизнь наших детей.
Музыка, память и эмоции
¹
Лутц Янке
¹ Кафедра нейропсихологии, Институт психологии, Цюрихский университет, Бинцмухлестрассе 14, 8050 Цюрих, Швейцария
^{1 ^{Отделение нейропсихологии Психология, Цюрихский университет, Binzmuhlestrasse 14, 8050 Zurich, Switzerland}}
Автор, ответственный за переписку.Эта статья цитировалась в других статьях в PMC.
Abstract
Поскольку эмоции усиливают процессы памяти, а музыка вызывает сильные эмоции, музыка может быть задействована в формировании воспоминаний либо о музыкальных произведениях, либо об эпизодах и информации, связанных с конкретной музыкой. Недавнее исследование BMC Neuroscience дало новое понимание роли эмоций в музыкальной памяти.
Музыка играет важную роль в повседневной жизни многих людей. Будь то для отдыха, отвлечения внимания или улучшения настроения, многие люди слушают музыку с раннего утра до поздней ночи, особенно после изобретения радио и звукозаписи.Из-за своего почти повсеместного распространения музыка считается важной в построении автобиографических воспоминаний и, таким образом, для вынесения суждений о себе и других. Но какие музыкальные произведения мы помним и как музыка связана с нашей памятью? Этот интересный вопрос пока что получил удивительно мало внимания в научной литературе. В нескольких статьях [1-5] рассматривается роль музыки в формировании памяти и воспроизведении автобиографической и эпизодической информации, а недавняя статья в BMC Neuroscience , в частности, дает новое понимание роли эмоций в музыкальной памяти [6] .В совокупности эти статьи подчеркивают усиливающую роль музыки и эмоций в воспоминаниях в различных контекстах, на которых я остановлюсь в этом обзоре.
Музыка и память
Музыкальные звуки, как и все слуховые сигналы, развиваются во времени. Следовательно, слуховой системе необходимо интегрировать последовательно упорядоченные звуки в связное музыкальное восприятие. Это преобразование из последовательного в параллельное можно рассматривать как механизм рабочей памяти, который временно хранит слуховые единицы и объединяет их в единое восприятие (например, звуковой паттерн, ритм или мелодию).Интересно, что, по-видимому, существует высокая степень перекрытия между рабочей памятью на музыкальные и вербальные стимулы, как было показано в недавних экспериментах с рабочей памятью [7]. Это может быть одной из причин, по которой музыканты, как правило, демонстрируют немного лучшую вербальную рабочую память — по крайней мере, в тональных языках, таких как китайский [8,9]. Недавно Slming и др. . [10] обнаружили, что у музыкантов, по сравнению с не музыкантами, больше серого вещества в той части лобной коры, которая, как известно, размещает нейронные сети, которые участвуют в нескольких важных процессах рабочей памяти.Таким образом, можно заключить, что имеет место своего рода позитивный переход между музыкальным исполнением и функциями вербальной памяти; Другими словами, процесс обучения музыке улучшает усвоение речевых задач (см. в рамке определения технических терминов, используемых в этой статье).
Хотя слушание музыки тесно связано с сильными эмоциональными переживаниями, и хотя музыка активирует всю лимбическую систему, которая участвует в обработке эмоций и контроле памяти [11-14], большинство исследований, изучающих музыкальную память, не сосредотачиваются на этой роли. эмоций в этой форме памяти.В центре внимания этих исследований были такие вопросы, как: Есть ли разница между имплицитной (бессознательной) и явной (сознательной) музыкальной памятью? Какие поверхностные параметры музыки, такие как тембр и темп, наиболее важны для эффективной передачи или кодирования музыкальной информации в долговременную память и для ее восстановления? Названия музыкальных произведений запоминаются лучше, чем мелодии, для инструментальной или вокальной музыки?
Например, Хальперн и Мюллензифен [1] манипулировали тембром и темпом, чтобы исследовать их влияние на неявную и явную память для мелодий.После кодирования 40 незнакомых коротких мелодий участников попросили дать явную и неявную оценку памяти для списка из 80 мелодий, в который вошли 40 ранее услышанных. Для измерения неявной памяти использовалась оценка приятности старых и новых мелодий, тогда как для измерения явной памяти исследователи использовали разницу между оценками достоверности распознавания старых и новых мелодий. Половина из 40 ранее услышанных мелодий отличались тембром или темпом по сравнению с первой экспозицией.Изменение тембра и темпа ухудшало явную память, а изменение темпа также ухудшало неявное распознавание мелодии. Эти результаты подтверждают гипотезу, на которой был основан этот эксперимент, — что существуют две разные системы музыкальной памяти, одна неявная, а другая явная [1]. Аналогичное различие было проведено Самсоном и Перецем [15]. На основе всестороннего анализа неврологических пациентов, страдающих поражениями в правой или левой височной доле, они пришли к выводу, что структуры правой височной доли играют решающую роль в формировании мелодических представлений, поддерживающих прайминг и распознавание памяти, которые являются одновременно более неявные процессы памяти, тогда как структуры левых височных долей больше участвуют в явном извлечении мелодий.
Другие исследования были сосредоточены на одном конкретном аспекте музыкальной памяти — памяти на музыкальную высоту звука. Эти исследования были мотивированы исследованиями абсолютного слуха (или абсолютного слуха), редкой способности некоторых людей идентифицировать или петь музыкальную ноту, не связывая ее с ранее сыгранной нотой. Многие исследователи считают, что абсолютный слух — это особый вид музыкальной памяти. Однако Левитин [2] обнаружил, что это встречается чаще, чем предполагалось ранее. Он попросил большую выборку испытуемых, не обладавших абсолютным слухом, спеть популярные песни, и сравнил полученную высоту звука с фактической высотой звука, использованной в записях этих песен [2].Примерно 50% испытуемых спели песню с правильной тональностью, по крайней мере, в одной или двух экспериментальных сессиях. Сорок четыре процента не смогли воспроизвести правильную высоту звука, но они были в пределах двух полутонов от нее. Таким образом, это исследование показывает, что даже музыканты, не являющиеся музыкантами, могут иметь относительно стабильные представления о высоте звука [2]. У музыкантов, не являющихся музыкантами, тональная память может быть улучшена путем тренировки тональной памяти и даже может быть усилена путем применения электрической стимуляции к левой надмаргинальной извилине [16,17].Хотя эти исследования рассказали нам о некоторых важных вещах о памяти высоты тона, лишь немногие из них сосредоточились на запоминании более длинных музыкальных произведений.
Музыка и воспоминания о связанных событиях
Автобиографическая информация, связанная с музыкальными мелодиями, вызывается, когда мы слышим соответствующую музыку или когда мы участвуем в разговоре о музыке или эпизодах и событиях нашей жизни, в которых музыка играла важную роль. Слушание музыки, связанной с нашим прошлым, часто вызывает сильное «чувство знания».У нас есть это чувство ко многим песням, не зная названия или текста песен. Однако мы лучше запоминаем названия мелодий, которые мы слушаем (когда мелодии являются инструментальными), чем запоминаем мелодию, просто читая или слыша ее название. Противоположная картина наблюдается при запоминании вокала, для которого названия песен гораздо лучше подсказывают, чем мелодии [3]. Обнаружение этой связи между текстом и музыкой, которая предполагает, что музыка закодирована в семантической памяти, как текст, имеет особое значение.Многие исследователи считают, что музыка кодируется в мозгу системой перцептивной памяти, которая упорядочивает слуховую информацию в мелодии и ритмы, а не системой семантической памяти, кодирующей значение. Тем не менее, музыкальная информация может быть связана с эмоциональной и семантической информацией (ассоциативной памятью) косвенно или прямо, как было показано [3], даже если она не связана напрямую с семантической информацией.
В более поздней статье Стефана Келша и его коллег [18] элегантно показано, что короткие музыкальные произведения с определенными характеристиками могут активировать систему семантической языковой памяти, тем самым обеспечивая более быстрое и эффективное распознавание конкретных слов.Общий принцип их эксперимента [18] состоял в том, чтобы представить целевые слова, которым предшествовали музыкальные числа или простые числа предложений. Были измерены электрические реакции мозга на целевые слова (связанный с событием потенциал N400, падение электрической активности кожи головы, которое происходит через 400 миллисекунд после целевого слова). Когда музыкальное произведение было семантически связано с целевым словом, реакция мозга на целевое слово была снижена (представляя меньшую нейронную активацию, связанную с поиском в семантической памяти), тогда как когда музыкальное произведение не было связано с целевым словом, реакция была повышенная.Типичным музыкальным пиком для целевого слова «игла» был отрывок из «Струнного Терцетта» Шёнберга, который был написан для музыкального описания «колющих» болей во время сердечного приступа композитора. Остальные музыкальные праймы были выбраны на основе их музыковедческой терминологии; например, первое место для слова «узость» было отрывком, в котором преобладают короткие интервалы. Другие были выбраны потому, что они напоминали звуки объектов (например, птиц) или качества объектов (например, низкие тона, связанные с подвалом, или ступеньки подъема по высоте с лестницей) [18].Взятые вместе, эти два эксперимента [3,18] демонстрируют, что существуют двунаправленные ассоциации между системами памяти для языка и мелодии.
Особенностью системы музыкальной памяти, основанной на восприятии, является то, что хранимая информация является относительно абстрактной (по сравнению с информацией в семантической памяти), что позволяет распознавать, несмотря на изменения в инструментах, громкости, темпе или регистре. Исследования поражений и недавние исследования изображений головного мозга [19-21] показали, что эта система перцепционной памяти расположена с двух сторон в слуховой коре (включая надмаргинальную извилину).Кроме того, было показано, что нижняя лобная и нижняя височные области мозга важны для распознавания знакомых мелодий. Однако, чтобы определить, где в мозгу хранятся другие виды музыкальной памяти, необходимо различать эпизодическую и семантическую системы музыкальной памяти. Эпизодическая память для музыкальной информации определяется Платель и его коллегами [5] как «способность распознавать музыкальный отрывок (знакомый или нет), для которого пространственно-временной контекст, окружающий его предыдущую встречу (т.е., когда, где и как) можно вспомнить «. Семантическая память позволяет нам идентифицировать знакомые песни или мелодии, называя мелодию или напевая или насвистывая последующие ноты мелодии. Считается, что музыкальная семантическая память может представлять музыкальный лексикон, который отличается от словесного, хотя между ними, безусловно, существуют сильные связи (см. выше). На основе исследования позитронно-эмиссионной томографии высокого разрешения Платель и его коллеги [5] очертили различные вовлеченные сети мозга в обработке смысловой и эпизодической памяти.Для эпизодической музыкальной памяти они обнаружили двустороннее усиление мозгового кровотока в средней и верхней области лобной извилины (с преобладанием левой стороны) и предклинье, тогда как для семантической музыкальной памяти наблюдалось двустороннее усиление кровотока в медиальной и орбитофронтальной областях. кора головного мозга, левая угловая извилина и левая передняя часть средней височной коры. Из этих результатов можно сделать вывод, что эти две разные системы музыкальной памяти имеют разное нейронное представление.Интересно отметить, что эти области мозга частично пересекаются с системами вербально-семантической и эпизодической памяти.
Эмоции, музыка и память
В другом недавнем исследовании [22] изучались воспоминания и эмоции, которые часто возникают при прослушивании музыкальных произведений из прошлого. В этом эксперименте испытуемым был представлен большой набор коротких музыкальных отрывков (не более 30 секунд на отрывок) из прошлых популярных песен. Используя набор недавно разработанных анкет, авторы обнаружили, что в среднем 30% представленных песен вызывают автобиографические воспоминания.Кроме того, большинство песен вызывало различные сильные эмоции, в основном положительные, такие как ностальгия. Эти результаты согласуются с более широкой литературой (обзор которой приведен в [23]), в которой повышенное воспоминание наблюдается как для положительно валентных (внутренне приятных), так и для возбуждающих (стимулирующих) событий. Таким образом, положительные эмоции и высокий уровень возбуждения, связанные с конкретными событиями, действуют как усилитель памяти для этих конкретных событий. В контексте моделей ассоциативной памяти этот усиливающий память эффект эмоций и возбуждения можно объяснить как усиление ассоциаций между воспоминаниями из-за сильных эмоций и возбуждения.
Однако до недавнего времени ни одно исследование не изучало, коррелируют ли эмоциональная валентность или возбуждение с музыкальной памятью. В недавней статье, опубликованной в BMC Neuroscience , Эшрих и его коллеги [6] исследуют, запоминаются ли музыкальные произведения, вызывающие сильное возбуждение и очень положительную валентность, лучше, чем расслабляющие и эмоционально нейтральные музыкальные произведения. Чтобы изучить эти вопросы, авторы разработали эксперимент с поведенческой памятью, состоящий из двух сессий.В первом сеансе (фаза кодирования) испытуемым было показано 40 музыкальных произведений длительностью 20–30 секунд каждое. Неделю спустя, на этапе распознавания, участники прослушали 40 старых музыкальных отрывков, случайным образом перемежающихся с 40 новыми отрывками, и их попросили принять решение о том, является ли каждый из них старым или новым, и указать уровень возбуждения и эмоциональную валентность. шт. Музыкальные стимулы были выбраны из большого массива данных музыкально подготовленными оценщиками и включали музыку из симфонических фильмов различных композиторов.На основе старых / новых решений участвующих субъектов исследователи подсчитали баллы распознавания и продемонстрировали, что музыкальные произведения, которые были оценены как очень положительные, распознавались значительно лучше, чем музыкальные произведения, оцененные как менее положительные. Рейтинги возбуждения не были предсказуемы для распознавания, это означает, что только эмоциональная валентность связана с музыкальной памятью [6].
Дальнейшая часть этого эксперимента [16] была разработана для оценки того, могут ли различные психологические условия, присутствующие во время фазы кодирования, влиять на производительность музыкальной памяти.Для этого авторы разделили испытуемую выборку на две группы: одна требуется для оценки валентности во время кодирования (группа эмоций), а другая требуется для оценки длины и общей громкости каждого музыкального стимула (группа оценки времени). Эти две группы не различались по своим оценкам распознавания. Интересно, что группа оценки времени, несмотря на то, что не концентрировалась на эмоциях во время первого сеанса кодирования, показала те же характеристики распознавания, что и группа эмоций.Это показывает, что эмоции автоматически вызываются музыкальными произведениями и неизбежно влияют на узнаваемость, даже если они не сфокусированы.
Таким образом, исследование Эшриха и его коллег [6] согласуется с остальной литературой, посвященной эмоциям как усилителю памяти. Новым аспектом этого исследования, однако, является открытие, что музыкальная память сильно связана с оцененной привлекательностью, а не с ощущением возбуждения от музыкального произведения. Таким образом, эмоции усиливают воспоминания не только о вербальном или графическом материале, как резюмировал Бьюкенен [23], но и о музыкальных произведениях.Это исследование [6] также обеспечивает дополнительную поддержку огромной роли музыки в формировании наших автобиографических воспоминаний. Эмоциональная музыка, которую мы слышим в определенные периоды нашей жизни, прочно связана с нашей автобиографической памятью и, таким образом, тесно связана с формированием нашего взгляда на себя. В этом отношении интересно отметить, что прослушивание музыки не только сопровождается увеличением кровотока в областях мозга, которые, как известно, участвуют в генерации и контроле эмоций [12,13], но также сопровождается общим увеличением и изменением активация мозга в распределенной сети, включающей множество областей мозга и периферическую нервную систему [11,24-27].Таким образом, прослушивание музыки (даже когда мы слушаем пассивно) активирует многие психологические функции (эмоции, память, внимание, образы и т. Д.), Расположенные в распределенной, перекрывающейся сети мозга.
Если музыка оказывает такое сильное влияние на эмоции и нашу когнитивную систему, возникает вопрос, можно ли использовать улучшающий память эффект эмоциональной музыки для улучшения когнитивных функций в целом и в клинических условиях. В простом слепом рандомизированном контролируемом исследовании Särkämö et al .[28] исследовали, может ли повседневное прослушивание музыки способствовать восстановлению когнитивных функций и настроения после инсульта. Результаты этого исследования показали, что восстановление вербальной памяти и сфокусированного внимания значительно улучшилось в группе пациентов, которые ежедневно слушали свою любимую музыку, по сравнению с пациентами, которые слушали аудиокниги или не получали материала для прослушивания (контрольная группа). Помимо улучшения когнитивных функций, у пациентов, которые слушали музыку, также наблюдалось значительное улучшение настроения (они были менее подавлены и менее смущены) по сравнению с контрольной группой.
Эти исследования и особенно исследование Эшриха и его коллег [6] подтверждают огромное влияние музыки на нашу эмоциональную и когнитивную систему. Музыка автоматически пробуждает нас, возбуждает и порождает в нас определенные эмоции, которые, в свою очередь, модулируют и контролируют многие когнитивные функции.
Ссылки
Halpern AR, Müllensiefen D. Влияние тембра и изменения темпа на музыкальную память. Q J Exp Psychol (Колчестер) 2007: 1. DOI: 10.1080 / 17470210701508038.[PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Левитин DJ. Абсолютная память о музыкальном слухе: свидетельства производства выученных мелодий. Восприятие психофизики. 1994; 56: 414–423. [PubMed] [Google Scholar]
Peynircioglu ZF, Tekcan AI, Wagner JL, Baxter TL, Shaffer SD. Назовите или напевайте эту мелодию: чувство знания для музыки. Mem Cognit. 1998; 26: 1131–1137. [PubMed] [Google Scholar]
Платель Х. Функциональная нейровизуализация семантической и эпизодической музыкальной памяти. Ann NY Acad Sci. 2005; 1060: 136–147.DOI: 10.1196 / анналы.1360.010. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Platel H, Baron JC, Desgranges B, Bernard F, Eustache F. Семантическая и эпизодическая память музыки обслуживается различными нейронными сетями. Нейроизображение. 2003. 20: 244–256. DOI: 10.1016 / S1053-8119 (03) 00287-8. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Эшрих С., Мюнте Т.Ф., Альтенмюллер Е.О. Незабываемая музыка из фильмов: роль эмоций в эпизодической долговременной памяти на музыку. BMC Neurosci. 2008; 9: 48. DOI: 10.1186 / 1471-2202-9-48.[Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Шендель З.А., Палмер К. Эффекты подавления музыкальной и вербальной памяти. Mem Cognit. 2007. 35: 640–650. [PubMed] [Google Scholar]
Чан А.С., Хо Ю.С., Чунг М.С. Музыкальные тренировки улучшают словесную память. Природа. 1998; 396: 128. DOI: 10,1038 / 24075. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Ho YC, Cheung MC, Chan AS. Музыкальное обучение улучшает вербальную, но не зрительную память: поперечные и продольные исследования у детей.Нейропсихология. 2003. 17: 439–450. DOI: 10.1037 / 0894-4105.17.3.439. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Слуминг В., Брукс Дж., Ховард М., Даунс Дж. Дж., Робертс Н. Брока — область, в которой поддерживается улучшенное визуально-пространственное познание у оркестровых музыкантов. J Neurosci. 2007. 27: 3799–3806. DOI: 10.1523 / JNEUROSCI.0147-07.2007. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Баумгартнер Т., Эсслен М., Янке Л. От восприятия эмоций к переживанию эмоций: эмоции, вызываемые картинками и классической музыкой.Int J Psychophysiol. 2006; 60: 34–43. DOI: 10.1016 / j.ijpsycho.2005.04.007. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Баумгартнер Т., Лутц К., Шмидт К.Ф., Янке Л. Эмоциональная сила музыки: как музыка усиливает ощущение эмоциональных картинок. Brain Res. 2006; 1075: 151–164. DOI: 10.1016 / j.brainres.2005.12.065. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Blood AJ, Zatorre RJ. Чрезвычайно приятные реакции на музыку коррелируют с активностью в областях мозга, связанных с вознаграждением и эмоциями.Proc Natl Acad Sci USA. 2001; 98: 11818–11823. DOI: 10.1073 / pnas.191355898. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Blood AJ, Zatorre RJ, Bermudez P, Evans AC. Эмоциональные реакции на приятную и неприятную музыку коррелируют с активностью в паралимбических областях мозга. Nat Neurosci. 1999; 2: 382–387. DOI: 10,1038 / 7299. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Самсон С., Перец И. Влияние предшествующего воздействия на музыкальные предпочтения и узнавание у пациентов с поражениями височных долей.Ann NY Acad Sci. 2005; 1060: 419–428. DOI: 10.1196 / анналы.1360.035. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Gaab N, Gaser C, Schlaug G. Функциональная пластичность, связанная с улучшением после тренировки памяти высоты тона. Нейроизображение. 2006; 31: 255–263. DOI: 10.1016 / j.neuroimage.2005.11.046. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Vines BW, Schnider NM, Schlaug G. Тестирование причинно-следственной связи с транскраниальной стимуляцией постоянным током: память высоты звука и левая надмаргинальная извилина. Нейроотчет. 2006; 17: 1047–1050.DOI: 10.1097 / 01.wnr.0000223396.05070.a2. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Коелш С., Каспер Э., Сэммлер Д., Шульце К., Гюнтер Т., Фридеричи А.Д. Музыка, язык и значение: сигнатуры семантической обработки мозга. Nat Neurosci. 2004; 7: 302–307. DOI: 10,1038 / NN1197. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Кольметц С., Мюллер С.В., Нагер В., Мюнте Т.Ф., Альтенмюллер Э. Избирательная потеря тембрового восприятия клавишными и ударными инструментами после повреждения правой височной области.Нейроказ. 2003; 9: 86–93. DOI: 10,1076 / нейр.9.1.86.14372. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Перец И., Колтеарт М. Модульность обработки музыки. Nat Neurosci. 2003. 6: 688–691. DOI: 10,1038 / NN1083. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Zatorre RJ, Belin P, Penhune VB. Строение и функции слуховой коры: музыка и речь. Trends Cogn Sci. 2002; 6: 37–46. DOI: 10.1016 / S1364-6613 (00) 01816-7. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Janata P, Tomic ST, Rakowski SK.Характеристика автобиографических воспоминаний, вызванных музыкой. Объем памяти. 2007; 15: 845–860. DOI: 10.1080 / 09658210701734593. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Buchanan TW. Восстановление эмоциональных воспоминаний. Psychol Bull. 2007; 133: 761–779. DOI: 10.1037 / 0033-2909.133.5.761. [Бесплатная статья PMC] [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Баумгартнер Т., Вилли М., Янке Л. Модуляция кортикоспинальной активности сильными эмоциями, вызываемыми картинками и классической музыкой: исследование транскраниальной магнитной стимуляции.Нейроотчет. 2007; 18: 261–265. DOI: 10.1097 / WNR.0b013e328012272e. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Jefferies LN, Smilek D, Eich E, Enns JT. Эмоциональная валентность и возбуждение взаимодействуют в контроле внимания. Psychol Sci. 2008. 19: 290–295. DOI: 10.1111 / j.1467-9280.2008.02082.x. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Mizuno T, Sugishita M. Neural коррелирует лежащее в основе восприятие связанного с тональностью эмоционального содержания. Нейроотчет. 2007. 18: 1651–1655. [PubMed] [Google Scholar]
Суда М., Моримото К., Обата А., Коидзуми Х., Маки А.Эмоциональные реакции на музыку: к научным перспективам музыкальной терапии. Нейроотчет. 2008; 19: 75–78. [PubMed] [Google Scholar]
Särkämö T, Tervaniemi M, Laitinen S, Forsblom A, Soinila S, Mikkonen M, Autti T, Silvennoinen HM, Erkkilä J, Laine M, Peretz I, Hietanen M. Прослушивание музыки ускоряет когнитивное восстановление и настроение после инсульта средней мозговой артерии. Мозг. 2008; 131: 866–876. DOI: 10,1093 / мозг / awn013. [PubMed] [CrossRef] [Google Scholar]
Музыка, эмоции и благополучие | Психология сегодня
Источник: Wikimedia Commons (общественное достояние)
Один из самых важных вопросов в психологии музыки — это то, как музыка влияет на эмоциональные переживания (Juslin, 2019).Музыка обладает способностью вызывать у слушателей сильные эмоциональные реакции, такие как озноб и трепет.
Положительные эмоции преобладают над музыкальными переживаниями. Приятная музыка может привести к высвобождению нейромедиаторов, связанных с вознаграждением, таких как дофамин. Слушать музыку — это простой способ изменить настроение или снять стресс. Люди используют музыку в своей повседневной жизни, чтобы регулировать, усиливать и уменьшать нежелательные эмоциональные состояния (например, стресс, усталость). Как прослушивание музыки вызывает у слушателей эмоции и удовольствие?
1.Музыкальное удовольствие. Наслаждение музыкой задействует в мозгу тот же центр удовольствия, что и другие формы удовольствия, такие как еда, секс и наркотики. Факты показывают, что эстетический стимул, например музыка, может естественным образом воздействовать на дофаминовые системы мозга, которые обычно участвуют в сильно подкрепляющем и вызывающем привыкание поведении.
В одном исследовании участники слушали свои любимые песни после приема налтрексона. Налтрексон — это широко назначаемый препарат для лечения наркозависимости.Исследователи обнаружили, что, когда испытуемые принимали налтрексон, они сообщали, что их любимые песни больше не доставляют удовольствия (Malik et al., 2017). Однако не все испытывают сильные эмоциональные отклики на музыку. Примерно 5% населения не испытывают озноба. Эта неспособность получать удовольствие именно от музыки получила название музыкальной ангедонии.
2. Музыкальное ожидание. Музыка может доставлять удовольствие как тогда, когда она оправдывает ожидания, так и противоречит им.Чем неожиданнее события в музыке, тем удивительнее музыкальный опыт (Gebauer & Kringelbach, 2012). Мы ценим музыку, которая менее предсказуема и немного сложнее.
3. Утонченные эмоции. У любви к музыке есть также интеллектуальная составляющая. Системы дофамина не работают изолированно, и их влияние будет во многом зависеть от их взаимодействия с другими областями мозга. То есть нашу способность наслаждаться музыкой можно рассматривать как результат нашего эмоционального мозга человека и его недавно сформировавшегося неокортекса.Факты показывают, что люди, которые постоянно эмоционально реагируют на эстетические музыкальные стимулы, обладают более сильной связью белого вещества между своей слуховой корой и областями, связанными с обработкой эмоций, что означает, что эти две области взаимодействуют более эффективно (Sachs et al., 2016).
4. Воспоминания. Воспоминания — один из важных способов, с помощью которых музыкальные события вызывают эмоции. Как заметил покойный врач Оливер Сакс, музыкальные эмоции и музыкальная память могут выжить еще долго после того, как исчезнут другие формы памяти.Одна из причин долговечной силы музыки, по-видимому, заключается в том, что прослушивание музыки задействует многие части мозга, инициируя связи и создавая ассоциации.
5. Направление действий. Музыка часто вызывает сильные стремления к действию, чтобы двигаться в координации с музыкой (например, танцы, постукивание ногами). Наши внутренние ритмы (например, частота сердечных сокращений) ускоряются или замедляются, чтобы слиться с музыкой. Мы плывем и движемся вместе с музыкой.
6. Эмоциональная мимикрия. Музыка вызывает эмоции не только на индивидуальном уровне, но также на межличностном и межгрупповом уровне. Слушатели отражают их реакцию на то, что выражает музыка, например на грусть от грустной музыки или на радостную музыку. Точно так же эмбиент-музыка влияет на настроение покупателей и посетителей.
7. Потребительское поведение. Фоновая музыка оказывает удивительно сильное влияние на поведение потребителей. Например, в одном исследовании (North, et al., 1999) покупатели в отделе напитков супермаркета слушали французскую или немецкую музыку.Результаты показали, что французское вино лучше немецкого вина, когда играла французская музыка, тогда как немецкое вино продавалось лучше французского вина, когда играла немецкая музыка.
8. Регулировка настроения . В нестабильные времена люди жаждут «бегства от реальности», чтобы избежать своих бед и проблем. Музыка предлагает средство регулирования эмоций. Люди используют музыку для достижения различных целей, например, чтобы зарядиться энергией, сосредоточиться на задаче и уменьшить скуку. Например, грустная музыка позволяет слушателю отвлечься от тревожных ситуаций (расставание, смерть и т. Д.).), а вместо этого сосредоточьтесь на красоте музыки. Кроме того, тексты, которые перекликаются с личным опытом слушателя, могут передать чувства или переживания, которые невозможно выразить.
9. Восприятие времени. Музыка — это мощный эмоциональный стимул, который меняет наши отношения со временем. Когда слушаешь приятную музыку, действительно кажется, что время летит незаметно. Поэтому музыка используется в залах ожидания, чтобы сократить субъективную продолжительность ожидания, и в супермаркетах, чтобы побудить людей оставаться подольше и покупать больше (Droit-Volet, et al., 2013). Приятная музыка отвлекает внимание от обработки времени. Более того, этот эффект сокращения, связанный с вниманием, оказывается сильнее в случае спокойной музыки с медленным темпом.
10. Развитие личности. Музыка может быть мощным инструментом для развития идентичности (Lidskog, 2016). Молодые люди получают от музыки чувство идентичности. Например, фильм « Ослепленный светом » демонстрирует силу песен Спрингстина, которые позволяют говорить с опытом Джаведа на личном уровне.

12 лучших музыкальных центров — Рейтинг 2021 года (Топ 12)

Музыкальный центр Sony EXTRA BASS MHC-V90DW

Как выбрать мощный и качественный музыкальный центр

Что такое музыкальный центр

На что следует обратить внимание при выборе

Дополнительные особенности

Какой производитель делает лучшие музыкальные центры

Заключение

современный самый мощный, хороший муз, пользующийся спросом, как выбрать для дома

Классификация современных музыкальных центров

Как выбрать самый мощный музыкальный центр

Где используются муз центры, пользующиеся спросом

По чем определить хороший музыкальный центр

Выбор музыкального центра (видео)

ᐅ Музыкальный центр LG CM4545 отзывы — 9 честных отзыва покупателей о музыкальном центре Музыкальный центр LG CM4545

Самые выгодные предложения по Музыкальный центр LG CM4545

Мощный музыкальный центр sony RX-99, Япония-240ват,обмен.

Характеристики

Описание

Расположение

Комментарии

Другие объявления продавца

Похожие объявления

ТОП-10 Домашний музыкальный центр 2021

Сравните Лучшие домашние стереосистемы

1.

2. Лучшее соотношение цены и качества:

3. Самое лучшее качество звука: Yamaha MCR-232BL домашняя стереосистема

4. Лучшее стереоизображение:

5. Лучший бас:

6. Самый универсальный:

7. Лучший Средний Уровень: Home Stereo System

8. Лучший Дизайн:

ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ: 12 лучших AV ресиверов для домашнего кинотеатра

9. Лучшая Микро-Система: Sony MHCE619iP Home Stereo System

10. Самый мощный:

Читайте также

Пять лучших учебных центров для музыкальной комнаты

# 1 — Игровые центры — Время инструмента!

№ 2 — Центры деятельности для закрепления предыдущего обучения

№ 3 — Центры чтения детской литературы

# 4 — Игровые учебные центры — собственно, УЧИТЬСЯ!

# 5 — Центры прослушивания — Включите наушники!

Музыка оказывает мощное (и видимое) воздействие на мозг — ScienceDaily

Сила музыкального образования

Музыкальное образование в новостях

Исследования в области художественного образования

Лучшая классическая музыка 2020 года

Лучшая музыка 2020 года | Лучшие домашние дивы | Что нового | Звуки тишины | Более широкий канон | Выдающиеся квартеты

Пытаясь сохранить художественную форму в движении

1. «Мать всех нас»

2. Датский струнный квартет

3. Ранние прямые трансляции

4. Jennifer Koh

5. Гала-концерт Метрополитен-Опера в домашних условиях

6. Берлинская филармония

7. Даниил Трифонов

8. Йонас Кауфманн

9. Caramoor

10. «Поднимите каждый голос»

Домашние дивы года, лучшие

1. Джастин Вивиан Бонд

2. Джулия Баллок

3. Рене Флеминг и Эрин Морли

4. Стефани Блайт

5. Игорь Левит

Проблески перемен

The Sound of Silence

Расширяющийся канон

The Time-Crossing Quartets

Как музыка объединяет нас

Музыка, память и эмоции

Лутц Янке

Abstract

Музыка и память

Музыка и воспоминания о связанных событиях

Эмоции, музыка и память

Ссылки

Музыка, эмоции и благополучие | Психология сегодня

Добавить комментарий Отменить ответ